Rəssam Sıçkov Fedot Vasilyeviç (1870-1958)

Bizim dövrümüzdə ən orijinal rəssam Fedot Vasilyevich Sychkovun işi ilə az adam tanışdır. 1910-cu illərdə isə onun əsərləri təkcə Rusiyada keçirilən sərgilərdə deyil, həm də ölkəmizin həyatına və incəsənətinə maraq göstərən sənətsevərlərin həvəslə satın alındığı Paris Salonunda da uğur qazanmışdı. Kəndli qızlar və gənc xanımlar F.V. Sychkov populyarlıqda Konstantin Makovskinin yemişanlarına yaxınlaşdı, baxmayaraq ki, sənətçilərin sənətindəki həyat və yollar qütb baxımından fərqli idi.

"Avtoportret", 1893

Fedot Vasilyeviç Sıçkov (1870 -1958) - məşhur rus rəssamı, Penza quberniyasının Koçelaevo kəndində kasıb kəndli ailəsində anadan olub. On iki yaşında gələcək rəssam atasını itirdi.
Övladları ilə bir tikə çörəksiz qalan ana “Məsih xatirinə” yığıb çanta ilə həyətləri gəzməyə məcbur olub. Qohumluq qayğısını göstərən nənə nəvəsini ibtidai məktəbə göndərir.
Məktəbin rəsm müəllimi P. E. Dyumayev oğlanın rəsm qabiliyyətini aşkar etdi və məhkəmə rəssamı Mixail Ziçiyə ərizə məktubu yazdı.

Müəllim və tələbə Peterburqdan uzun müddət cavab gözləsələr də, gözlədilər. Cavab məktubunda məsləhət var idi - bacarıqlı şagirdi Sankt-Peterburq rəssamlıq məktəbinə göndərmək, lakin nə demək olduğuna dair heç bir işarə yox idi. Fedot əsas şeyi başa düşdü: özü səyahət və təhsil üçün pul qazanmalı idi.
Uşaqlıqdan Fedot Sychkov rəsm qabiliyyətini göstərdi. İkona rəssamlıq emalatxanasında işləyir, kilsələrdə freskalar çəkir, fotoşəkillərdən portretlər çəkirdi.

1892-ci ildə o, istedadlı gənc özünü öyrədən rəssama diqqət çəkən general Arapovun dəstəyi ilə Sankt-Peterburqa, İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin Rəssamlıq Məktəbinə getdi.

1895-ci ildə Sıçkov Rəssamlıq Məktəbini bitirdi və Rəssamlıq Akademiyasının Ali Rəssamlıq Məktəbində könüllü oldu.
Məktəbi bitirdikdən sonra vətənə qayıdan rəssam 1900-cü ildə “Müharibədən xəbərlər” tablosuna görə rəssam adına layiq görülüb.Rəssamın əsas mövzusu kəndlilərin həyatı, kənd bayramlarıdır.

"Göy çadralı qız", 1935

Fedot Sıçkovun kətanları şən rənglər, rəngli eşarplarla haşiyələnmiş ağ dişli təbəssümlər, günəşin və qarın parlaqlığı, tarla otlarının ətri ilə diqqəti cəlb edir.

Sankt-Peterburqda keçirilən akademik sərgilərdə altı mükafat alıb.
O, şərəfləndirilir gümüş medal San-Luisdə (ABŞ) bir sərgidə.
O, Romada keçirilən Beynəlxalq Sərgidə fəxri ad qazanıb.
Və 1908-ci ildə şəxsən İngiltərə, Fransa və Almaniyaya səfər etdi.
Bu səfərlər onun realist, sırf rus rəssamlığına demək olar ki, heç nə qatmadı.
Amma əldə olunanların nəticəsi olaraq xarici səfərdən məmnunluq hissi təbii ki, oldu. Rusiyaya gəldikdən sonra vətəni Koçelayevoya qayıtdı.

Demək olar ki, hər bir parlaq yaradıcının arxasında öz dəstəyi və müdrikliyi ilə sevilən bir insanın istedadının alovunu dəstəkləyən bir qadın dayanır.
Belə bir muzey Fedot Vasilievich Sychkov üçün həyat yoldaşı - Lidiya Nikolaevna idi. O, əri kimi, çox maraqlanırdı xalq mədəniyyəti Mordoviya da daxil olmaqla.

"Gənclik", 1928

Lidiya Nikolaevna əşyaları diqqətlə topladı milli geyim, bəzəklər. Onun kolleksiyasında inanılmaz miqdarda şallar, köynəklər, papaqlar, kəmərlər, muncuqlar var idi... Fedot Vasilyeviç bütün bu sərvətdən öz portretlərində istifadə edirdi.

Mordoviya MSSR-in əməkdar incəsənət xadimi kimi Saranskda vəfat edib

Sarışın koket

"Mordoviyalı müəllim", 1937

günəbaxanlar arasında

"Kəndli qızı"

Qız çöl çiçəkləri yığır

Qadınlar üçün toxuculuqdan daha şirin iş yoxdur.
Onların diqqətli simaları ayrılmış və ciddidir.
Başın əyilməsi sakitdir və kirpiklər yatmış kimi görünür.
Yalnız əllər buludlarda uçan quşlar kimidir.

Ağ və tüklü iplikdən ilmələr bir-birinə doğru uzanır
və dizləri üstə uzanırlar - tam günəşdə çovğun kimi
rəngli çəmənliyin ortasında təpələr və qırışlar düzəldib.
Döngələri təsbeh kimi aşağı salacaq - dairədən sonra dairə, dairə
dairə ətrafında.

Çıxacaq bir şal və pencək, sadəcə bir bəhanə,
bir ad.
Dırnaqlar bir əlamət kimi ürək ritmində döyünürdü.
Sevimli biliyiniz haqqında tam olmaq istəyirsiniz?
Axşam toxuculuq saatında onu sakitcə izləyin.

Kseniya Firsova

"Toxuculuq üçün Nastya" 1925

"Qız yoldaşları", 1916

"Kolxoznı bazarı", 1936

Uca səmanın işığı və parlayan qar,
Və tənha qaçan uzaq bir kirşə...

"Dağlardan", 1910

"Troyka", 1906

"Uşaqlar"

"Şrovetide Ride"

Muzey kolleksiyasının böyük və nadir hissələrindən biri Mordoviyanın xalq rəssamı, RSFSR və MASSR-in əməkdar incəsənət xadimi Fedot Vasilyeviç Sıçkovun (1870-1958) əsərlər toplusudur (600-ə yaxın rəsm, eskiz, eskiz), kəndin istedadlı, orijinal, rəssam-həyat yazıçısı, Mordoviya peşəkar təsviri sənətinin başlanğıcında dayanır. Qəhrəmanları həmyerliləri olan rəssamın şən, məharətlə ifa etdiyi əsərləri doğma yurdun həyatının bir növ salnaməsidir.

F.V sənətində onun məqsədi. Sıçkov bunu kənd həyatının gözəlliyini, özünəməxsusluğunu üzə çıxarmaqda görürdü ki, o, bu mühitdən çıxdığı və heç vaxt ondan ayrılmadığı üçün bir çox başqa ustadlardan daha dərindən hiss edib dərk edir. “Mən sənətimi rus kəndinin həyatını əks etdirməyə həsr etmişəm” deyə rəssam yazıb.

Sosial sarsıntıların və mürəkkəb ideoloji və estetik axtarışların mübahisəli bir dövründə F.V. Sıçkov 19-cu əsrin rus realist rəssamlıq məktəbinin ən yaxşı ənənələrinin sadiq davamçısı olaraq qaldı. Ustadın bədii dünyagörüşü avanqard meyllərə, konstruktivist formalara heç bir aidiyyəti olmayan istəklərə yad olduğu ortaya çıxdı. real dünya, sonra sənətin yalançı pafosu Stalin dövrü. Varlıq sevincinin rəssamı kimi onun dünyagörüşünün tonallığı Səyyahların sosial realizmi üzərində qələbə çalan gözəllik kultu ilə İncəsənət Aləminin ikinci nəslinin estetikasına daha yaxındır.

Fedot Vasilyeviç Sıçkov 1870-ci ildə Penza quberniyasının Narovçatski rayonunun Koçelaevo kəndində, indiki Mordoviya Respublikasının Kovılkinski rayonunda kasıb kəndli ailəsində anadan olmuşdur. Erkən yetim qaldı. Ümumi təhsilini üçillik zemstvo məktəbində alıb, burada müəllim P.E. Dyumayev ilk olaraq bədii istedadlı kəndli oğlanına diqqət yetirdi. Ancaq Sıçkov fırça götürənə və sənətkarın çətin yoluna qədəm qoyana qədər bir neçə il keçdi. P.E.-dən rəsm və rəngkarlıq sahəsində aldığı kiçik biliklərə əsaslanaraq. Dyumayev, sonra isə D.A. Reshetnikova, F.V. Sychkov müstəqil işləməyə başladı, ikonaları, həmkəndlilərinin portretlərini çəkdi. İlkin əsərlər arasında mülkü Koçelayevin yaxınlığında yerləşən Sankt-Peterburq generalı İ.A.Arapovun sifarişi ilə çəkilmiş “Arapovo stansiyasının salınması” (1892) rəsm əsəridir. Şəklin yaradılması bir növ imtahana, Sıçkovun ləyaqətlə tab gətirdiyi qabiliyyət sınağına çevrildi. General şəkli Könüllülər üçün Rəsm Məktəbinin direktoru E.A. Sabaneyevə göstərdi. Sıçkovun istedadını qeyd edərək, gənci Sankt-Peterburqa gətirməyi məsləhət gördü. 1892-ci ildə Sıçkov K.V.Lebedev, İ.V.Tvorojnikov, Ya.F.Tsionqlinski ilə birlikdə oxuduğu Rəsm Məktəbinin astanasını keçdi.

Sychkovun öz-özünə öyrədilmiş rəssamdan peşəkara çevrilməsi sürətlə baş verdi. Məktəbin divarları içərisində rəsm və rəngkarlıq sahəsində əsas biliklər aldı və bir illik dərslərdən sonra bacarıqları daha inamlı, daha sərbəst, daha dəqiq rəsm çəkdi. Ən uğurlu erkən əsərlər arasında "Rəssamın kiçik bacısı Yekaterina Vasilievna Sıçkovanın portreti" (1893) var. Parçanın fakturasının şəkilli vasitələrlə çatdırılmasında, rənglərin necə uzlaşdırılmasında Sıçkovun təhsil ili ərzində gördüyü nəhəng işləri görmək olar. Eyni zamanda sifarişli portretlər çəkməyə başladı. Bu, onun maddi vəziyyətinin çətinliyi ilə bağlı idi, lakin o, o dövrün qabaqcıl ustalarının sifarişli portretində də parlaq iş nümunəsi idi. Daimi iş bu janrda gənc rəssamın məharətini təkmilləşdirdi.

1895-ci ildə könüllü olaraq Rəssamlıq Akademiyasının Ali Rəssamlıq Məktəbinə daxil olur. N.D ilə döyüş rəssamlığı sinfində oxudu. Kuznetsova və P.O. Pedaqoji təcrübələrində Səyyahların demokratik prinsiplərinə sadiq qalan Kovalevski.

Rəssamlıq Akademiyasında təhsil aldığı vaxta qədər demokratik rəssamların ən yaxşı ənənələri ilə yaradılmış "Rəssamın anası Anna İvanovna Sıçkovanın portreti" (1898). Kiçik, bir az əyilmiş fiqurun siluetində insan özünü həyatdan əzilmiş hiss edir. Bu təsirli not boz-qara monoxrom tərəzilərdə saxlanılan rəng sxemində inkişaf edir.

Təhsil aldığı müddətdə Sychkov bir neçə avtoportret çəkdi. Onların arasında ən qədimi, 1893-cü il, İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin məktəbində oxuduğu vaxta təsadüf edir. Rəssam öz sifətini diqqətlə yoxlayır, zahiri görkəmi ilə öz daxili vəziyyətini - ətraf aləmi dərk etmək, bədii mühitdə öz yerini tapmaq ehtiraslı istəyini psixoloji cəhətdən dəqiq və incə ifadə edir. Tamamilə fərqli, daha dünyəvi, təmsilçi personajın Rəssamlıq Akademiyasının bitməsinə bir il qalmış yazılmış “Avtoportreti” var. Qaranlıq qısa saçlı böyük bir baş aydın və inamla modelləşdirilmişdir. Yüksək, təmiz alın, özünə inamı, özünə hörməti oxuya bilən dərin gözlərin sakit görünüşü.

O dövrün bir çox gənc rəssamları kimi Sıçkov da Sankt-Peterburqa təzə gəlib İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin məktəbinə daxil olandan general Arapov vasitəsilə tanıdığı Repinin emalatxanasında oxumağı arzulayırdı. General Repinə yalnız “mənim Rafaelim” adlandırdığı istedadlı himayədarının işini göstərdi. Rəssamlıq Akademiyasına qəbul imtahanları zamanı Repin Sıçkovu tanıdı və bir neçə faydalı qeyd etdi. Məsləhət üçün dəfələrlə Repinə müraciət etdi, xüsusən də "Müharibədən xəbərlər" (1900) buraxılış işini yaratarkən. Sıçkov Rəssamlıq Akademiyasında oxuyarkən döyüş rəssamlığı üzrə təhsil almasına baxmayaraq, məzun olduqdan sonra portret rəssamı və janr rəssamı kimi peşəsini tapdı.


1900-cü ildə Sıçkovun Rəssamlıq Akademiyasının sonu, bədii hərəkətlərin və istiqamətlərin atəşfəşanlığı, cəsarətli avanqard axtarışlarında ən parlaq yaradıcıların bütöv qalaktikası ilə əsrin əvvəllərində baş verdi. Əsrin əvvəlindəki çətin dövr kontekstində Sıçkovun işi ənənəvi görünür. O, yenisi başlamazdan əvvəl zehni çaşqınlıq və çaşqınlıq yaşamadı. O, aydınlığı ilə seçilirdi həyat mövqeyi, rus kəndinin sənətkar-həyat yazıçısının birdəfəlik seçdiyi yola möhkəm inam. O, bədii axtarışında S.A.Korovin, F.A.Malyavin, A.E.Arxipov kimi rəssamlar qrupuna yaxındır.

O dövrün şəkilləri və Sıçkov bir çox ümumrusiya və xarici sərgilərin fəal iştirakçısı idi, süjetlərin canlılığı, lirik səslə uğurla birləşdirilən realizm ölçüsü ilə tamaşaçıların diqqətini cəlb etdi. xalq obrazları. Bu, təkcə kəndli həyatını dərindən bilməklə deyil, həm də bu mühitdə - tanış, başa düşülən, sevimli - daimi mövcudluqla əldə edildi. Sankt-Peterburqdan məzun olduqdan sonra Sıçkov vətənə qayıtdı və bu, onun üçün həyatverici yaradıcı ilham mənbəyinə çevrildi. Tam qanlı xalq həyatının rəngarəng elementinə aşiq olaraq, süjetlərdə həddindən artıq ədəbi məzmuna meyl etmədən kəndli həyatının ən adi məqamlarını poetik şəkildə göstərməyi bilirdi. Xalq şənlikləri, dağlardan xizək sürmək, toylar, məclislər - bu, ustadın diqqətini çəkən mövzu və motivlərin tam çeşidindən uzaqdır. O, kəndlilərin məharətli əyləncələrini əks etdirən şəkillərdə (“Dağlardan” (1910), “Şrovetide sürmə” (1914) və s.) rahat əyləncə mühitini, həyat eşqini çatdıra bilmişdir.


Bununla belə, Sychkovun bütün işlərini "əbədi" bayrama endirmək səhv olardı. Uşaqlıq və gənclik təəssüratları, yoxsulluq, alçaqlıq dövrü ilə birlikdə Sychkovun demokratiyasını, empatiya qabiliyyətini, rus kəndlilərinin həyat tərzinin mahiyyətini incəliklə dərk etmək qabiliyyətini müəyyənləşdirdi. 1900-1910-cu illər - Sıçkovun yaradıcılıq yetkinliyi dövrü. Sonra o, kətanlar yaratdı - "Yarmarkadan qayıdış", "Kənd toyu", "Su neməti", "Xristoslavlar", "Çətin keçid" və bir sıra başqaları, burada usta kənd həyatının müxtəlif aspektləri haqqında danışmağa çalışdı, reallıqları bəzəmədən, həm də kənd camaatının sosial ziddiyyətlərinə diqqət yetirmədən diqqətli müşahidəçi rəvayətçi kimi çıxış edir. Sıçkovun gündəlik rəsmləri yer üzündə öz dinc mövcudluq qanunlarına uyğun yaşayan zəhmətkeş xalqın vahid obrazına çevrilir. Onlar janr rəssamının əsl məharəti ilə yüngül və sərbəst yazılmışdır. Parlaqlığı cəlb edirlər portret xüsusiyyətləri qəhrəmanlar, çoxfiqurlu kompozisiyaları plastik dəqiqliklə tərtib etmək, obrazlara xüsusi emosional açıqlıq verən ifadəli pozalar və jestlər tapmaq bacarığı.


O, “Kətan dəyirmanları” (1905), “Hayvandan qayıdış” (1911) rəsmlərində kənd həyatının ölçülüb-biçilmiş əmək ritmini sadə və doğru şəkildə göstərmişdir. Rəssam dramaturgiya etmir, mürəkkəb süjet xətti qurmur, görünür, əmək səhnələrini kətan üzərinə köçürmək ona çox zəhmət və zəhmət sərf etməyib. Amma canlı reallıq kimi zühur edən kompozisiyanın qurulmasının bu asanlığında və təbiiliyində onun özünəməxsusluğu, istedad gücü var. Sıçkovun gündəlik hadisəni bədii poetik formada göstərmək bacarığı kənd həyatının böyük biliyinin, sevgisinin və anlayışının sübutudur.


Kəndlilərin həyatına və məişətinə həsr olunmuş ana xəttlə paralel olaraq 1900-cü illərdə Sıçkovun yaradıcılığında işlənmiş ikinci xətt - bu xətt təntənəli sifarişli portretlə əlaqələndirilir. Sıçkov o zaman Sankt-Peterburqda qeyri-adi məşhur portret rəssamı idi. Çox güman ki, onun təsvir edilənin xarici görünüşünün xüsusiyyətlərini tutaraq tez və dəqiq yazmaq bacarığı müştəriləri cəlb edirdi. Onun “modelləri” arasında bankirlər, məmurlar, dünyəvi xanımlar var. Mərasim portretinin əla nümunəsi "Qara portret"dir (1904), burada modelə olan çox maraq - bu rəssamın həyat yoldaşı Lidiya Vasilievna - salonun gözəlliyini yumşaltmağa və müəyyən bir psixologizmin qeydlərini təqdim etməyə imkan verdi. və dekorativ zəriflik təmsilçi kompozisiyaya çevrilir. L.V. Sıçkova açıq şəkildə pozalar verir, rəssam aşağıdan baxış bucağını götürür, ona formal portret üçün səciyyəvi olan əzəmət verir, lakin bu motiv sifətin canlı və dürüst təfsirində çatdırılan təbiiliyi pozmur. Sərvət portretdə üzə çıxdı Daxili sülh insanın: xəyalpərəstliyi, işıqlı kədəri, onların tonunda Çexovun qəhrəmanlarının obrazları ilə səsləşir. Sankt-Peterburqdan olan zərif, kövrək gənc xanım Lidiya Vasilievna Ankudinova rəssam üçün əsl ilhamverici oldu. F.V.-nin taleyində bu qadının rolu. Sıçkova əlamətdar və əvəzolunmaz idi. 1903-cü ildə rəssamın həyat yoldaşı olur, ömrünün sonuna kimi bütün sevinc və kədərlərini onunla bölüşür. Onunla birlikdə Mordoviya kənarındakı Kochelaevo kəndində yaşayırdı, sərgiləri ziyarət etdi, bütün hadisələrdən xəbərdar idi. sənət həyatı. Bir çox sənətçi - F.V-nin dostları tərəfindən hörmət və qiymətləndirilirdi. Sıçkov. Onun şəffaf mavi gözləri olan yaraşıqlı simasını ustadın bir çox rəsmlərində tanımaq olar. "Qadın portreti"ndə (1903) o, əlində krujevalı çətirlə xiyabanda gəzərkən təsvir edilmişdir. Parlaq qırmızı paltarın çiçək açan yaşıllıqla heyrətamiz dərəcədə cəsarətli birləşməsi. Bəlkə də bu, ustadın havanın hərəkətini, yaşıl refleksləri impressionist tərzdə çatdırmağa çalışdığı, modelin melanxolik-sakit vəziyyətini ahəngdar şəkildə ört-basdır etdiyi azsaylı əsərlərindən biridir. Tez-tez Lidiya Vasilievna rəssama rus kəndli qadını paltarında pozalar verir və bu rolda dünyəvi bir xanım rolunda olduğu kimi təbii görünürdü. Yayda (1909) kəndli qızı kimi görünür.


Rəssamın yaradıcılığında maraqlı bir səhifə uşaq portretləri olub. O, ilk dəfə 900-cü illərdə uşaqların ona model kimi poza verdiyi bir neçə tələbə eskizləri istisna olmaqla, onlara müraciət etdi. Uşaqların həm mənzərəli, həm də akvarel portretləri müəllif tərəfindən uşağın ruhunu ciddi və dərindən dərk etdiyini göstərir. Onlar sənətsiz sadəliyi və aydınlığı, uşaqların mənəvi dünyasını çatdırmaq bacarığı ilə valehedici dərəcədə səmimidirlər. "Dostlar" (1911), "Qız yoldaşları. Uşaqlar" (1916), "Qrinka" (1937) mərhum Səyyahların çəkdiyi kəndli uşaqlarının portretlərindən əsaslı şəkildə fərqlənir. Onlarda sosial vurğu yumşalır, şirinlik, sentimentallıq yoxdur.

Sıçkovun həyatı xarici hadisələrlə zəngin deyildi. Onun ən parlaq həyat təəssüratlarından biri 1908-ci ildə xaricə səfəri olub. Qərbi Avropa incəsənətinin şah əsərləri ilə tanışlıq gələcək üçün güclü təkan oldu yaradıcılıq fəaliyyəti rəssam, onu keyfiyyətcə yeni bədii səviyyəyə qaldırdı. İtaliya və Fransadan çoxlu mənzərələr gətirdi - bunlar marinalar, Roma, Venesiya, Mentonun memarlıq mənzərələridir. möhtəşəm strukturlar qədim roma- Konstantin tağı, Forum, Kolizey onlarda qədim imperiyanın keçmiş böyüklüyünün simvolu kimi görünür. Açıq sarı-yaşıl və mavi tonların birləşmələri üzərində qurulmuş rəng sxemi qədim abidələrin konturlarının əridiyi kimi cənub havasının qızmar dumanını çatdırır.


Lakin bu mənzərələrin şəksiz bədii məziyyətləri ilə rəssamın ruhu ən dolğun şəkildə doğma yerlərinə həsr olunmuş əsərlərdə açılır. O, yorulmadan doğma kəndini, cızıqlanmış çəpərləri, yerə əkilmiş daxmaları, tam axan Mokşanın yaz daşqınlarını çəkdi. Əhvalın yaxınlığı və istiliyi boz-mavi tonlarda saxlanılan kiçik ölçülü qış eskizləri ilə hopdurulmuşdur. Mənzərələrin qəlbində dərin poetik hiss, ustadın rus təbiətinin gözəlliyinə heyranlığı, təvazökar cazibəsi ilə həyəcanlandırır.


Sıçkovun yaradıcılıq diapazonu kifayət qədər geniş idi. Portretlər, mənzərələr, janr rəsmləri ilə yanaşı, bütün həyatı boyu natürmortlar çəkdi: icra tərzində klassik aydından, məsələn, “Natürmort. 1908-ci ildə İtaliyaya səfəri zamanı yaradılan Meyvə, mənzərəli yanaşma ilə daha xarakterik natürmortlara - "Çiyələk" (1910), "Xiyar" (1917) və s. kəndin həyat və məişətinin eyni mövzusu. Sychkov bağda, bağda işləməyi xoşlayırdı. Qürurla dedi: “Mən kənd adamıyam!”. Kəndin həyat tərzini bilmək ona belə təzə, rəngarəng natürmortlar yaratmağa kömək edirdi.

1917-ci ilin oktyabrında o, tanınmış usta kimi tanış oldu. Lakin o dövrün əksər yaradıcı ziyalıları üçün olduğu kimi, onun üçün də bu hadisə çətin sınaq idi. Petroqradda onun emalatxanası talan edildi, bir çox əsər itdi. Buna baxmayaraq, o, yeni hökuməti həqiqətən populyar olaraq qəbul etdi, inqilabi bayramların dizaynında iştirak etdi, posterlər çəkdi, liderlərin portretlərini çəkdi.


1910-cu illərin sonu - 1920-ci illərin sonu - Sıçkovun, əsasən, onun variantlarını və ya təkrarlarını yaratdığı dövr erkən əsərlər, bayramların sevimli və xarakterik mövzusunu inkişaf etdirməyə davam edərək, inqilabdan əvvəlki rəsmlərin süjetlərini - "Qız yoldaşları" (1920), "Şənlik günü" (1927), "Şənlik günü. Qız yoldaşları. Qış "(1929) və bir sıra başqaları. Onun şəkil üslubu bu zaman daha çox koloristik parlaqlıq istiqamətində inkişaf etmişdir. Kətanların emosional əhval-ruhiyyəsi açıq temperamentli fırça vuruşuna uyğun gəlirdi. Lakin dövr bu realist sənətkarın yaradıcılığında özünü göstərməyə bilməzdi. “Koçelayev Partiyası Hüceyrəsinin sədri K.I.-nin portreti. Çizhikov” (1919) əsərini yeni dövrün qəhrəmanı obrazını yaratmaq cəhdi kimi qiymətləndirmək olar. Lakin o dövrdə kənddə baş verən sosial dəyişikliklər rəssamı çox da ruhlandırmırdı. O, həmişə müstəqil və heç kimdən asılı olmamağa can atırdı. Bu xarakteri onun həyatının bir çox halları - yalnız öz gücünə, istedadına güvənmək vərdişi, yaradıcı insanın müstəqil olmaq hüququna inamı formalaşıb. “Sənətkar... heç kim tərəfindən, hətta daha çox hakimiyyət tərəfindən məhdudlaşdırılmamalıdır. Hakimiyyət orqanları, xüsusən indi Sovet hökuməti istedadları qorumalı və qorumalıdır "deyə Sıçkovun 30-cu illərdə Koçelaevdəki yeni hakimiyyət onu kulaklardan məhrum etməyə çalışarkən Saranska göndərmək məcburiyyətində qaldığı petisiyasından sətirlər var. onu ayrı-ayrı fermerlər arasında sıralayır. Sıçkovun həyatında çətin dövr idi.

Onun və sənətinin Vətənə lazım olub-olmaması barədə ağrılı düşüncələr zamanı. Ola bilsin ki, o, çarəsizlik içində Rəssamlıq Akademiyasında oxuduğu vaxtdan dostu, 1920-ci illərdə SSRİ-dən mühacirət etmiş K. A. Veşçilova müraciət edərək Parisdə məskunlaşmasına köməklik istəyib. Veshchilov aktiv fəaliyyət göstərdi, məktublarda parlaq perspektivləri, yaradıcı tandemdə birlikdə şəkillər çəkəcəklərini, Sychkovların xaricdə mövcudluğunun nə qədər rahat olacağını təsvir etdi. Və kim bilir, əgər ustadın taleyində gözlənilməz dönüş olmasaydı, vəziyyət daha da inkişaf edəcəkdi. Sychkov o dövrdə Moskva və Leninqradın sərgi həyatında fəal iştirak etməyə davam etdi, lakin Mordoviyada onu az adam tanıyırdı. 1937-ci ildə Mordoviyada Rəssamlar İttifaqı yaradıldı. İttifaqın təşkilində Rəssamlıq Akademiyasının direktoru İ. İ. Brodski iştirak etmişdir.

O, Saranska gəldi və respublikanın məşhur rus rəssamı F.V.-nin əsərini bilməməsinə son dərəcə təəccübləndi. Mordoviya paytaxtından uzaqda məskunlaşan Sychkov. Rəssam Saranskda keçirilən respublika sərgisinin iştirakçısı kimi dəvət olunub. Sıçkovun rəsmləri səs-küy yaratdı. Mordoviya rəssamlarının yarı həvəskar əsərləri fonunda parlaq, texniki cəhətdən mükəmməl Sıçkovun kətanları şah əsərlər kimi görünürdü. Məhz o zaman əsl zəfərdən sağ çıxan Sıçkov respublika hökuməti tərəfindən MASSR-in əməkdar artisti adına layiq görüldü. Burada, bəlkə də, nəhayət, onun yeri harda, vətənində və ya ondan uzaqda olduğuna dair şübhələr aradan qalxdı.

Taleyin belə bir dönüşü Sıçkovun hakimiyyətlə münasibətlərini bir qədər dəyişdi. Çuvaşiyalı rəssam N.Kamenşçikova yazdığı məktubların birində o yazırdı: “...Mən mordoviyalı deyiləm, sırf rusiyalıyam və Mordoviyalıları öz yaşımda az görmüşəm, yalnız indi, son iyirmi ildə mordoviyalıları görmüşəm. maraqlandım və mən mordoviyalıların keçmişini, milli geyimlərini çox sevirəm... Məndə çox şey var son illər Mən bunu Mordoviya həyatını təsvir edərək etdim, amma başqa cür necə ola bilərdi, çünki mən Mordoviya MSSR-nin əsl sakini oldum. Burada mənə... MASSR-in əməkdar artisti fəxri adı verildi... Mənə fərdi təqaüd verildi. Bax, buna görə də mən Mordovalılarla möhkəm və ömürlük bağlıyam. Təsadüfi deyil ki, 1930-cu illərdə Mordoviya muxtariyyəti yarananda rəssamın yaradıcılığında milli mövzu xüsusi yer tuturdu.

Bununla belə, bu mövzuya müraciət etmək səlahiyyətlilərə baş əymək kimi qəbul edilə bilməz, çünki Mordoviya etno-mədəniyyəti uzun müddətdir ustadın marağını oyatmışdır, Sıçkovun arxivindən çoxsaylı fotoşəkillər bunu sübut edir. Rus kəndli qadınlarından fərqli olaraq, mordoviyalılar sovet dövründə də milli paltar geyinməyə davam edirdilər. Onlarla eskizlər, Mordoviya milli geyiminin eskizləri belə yaradılmazdan əvvəl məşhur rəsmlər kimi "Mordoviyalı müəllim" (1937), "Mordoviyalı traktorçular" (1938), - rəssamın zəhmətə əsaslanan yaradıcılıq metodunun möhkəmliyinin əyani təsdiqi, onu maraqlandıran materialı dərindən dərk etmək istəyi. .

Eyni zamanda, yerli xalqın nümayəndələrinə həsr olunmuş əsərlərdə rəssam Mordoviya milli geyiminin rəngarəngliyini qəhrəmanların xüsusiyyətlərində tipikləşdirmə və ümumiləşdirmə xüsusiyyətlərini ahəngdar şəkildə birləşdirərək, tam qanlı obrazlar yaratmağa müvəffəq olmuşdur. poetik səsində “yeni formasiya” qadınları.


1930-cu illərin ikinci yarısında Sıçkovun sənətinin mövzuları sovet reallığına istinad etməklə genişləndi. Onun həmin dövrdə yaratdığı “Kolxozda istirahət günü” (1936), “Kolxoz bazarı” (1936) və digər kətanlar çoxfiqurlu kompozisiyaların aranjimançılıq məharəti, ədəbi-bədii kompozisiyalar yaratmaq bacarığı ilə seçilir. simvol kütləsi arasında fərdi parlaq simvolları fərqləndirmək. Yuxarıdakı əsərlər öz ideoloji yönümlərinə görə rəsmi Stalinist sənətə tam uyğun gəlirdi. Sovet fəhləsini tərənnüm edən zahiri təmtəraqlı formada o dövrdə yayılmış texnikanın təsirinin müəyyən izlərini sifarişlə hazırlanmış “Məhsul bayramı” (1938) və “Əbədi azadlığa təqdimat” pannolarında görmək olar. torpaqdan istifadə” (1938).

Xoşbəxt kolxoz həyatını tərənnüm edən oxşar rəsmlər o dövrdə bir çox rəssamlar tərəfindən çəkilmişdir. Bu iki böyük kətan Moskvada keçirilən Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisi üçün Volqaboyu pavilyonunun sərgi komitəsinin sifarişi ilə müəllif tərəfindən ən qısa müddətdə yaradılmışdır. Müəllifin onları qısa müddətdə qələmə alması ilə yanaşı, o dövrün bir çox rəssamlarının yönləndirildiyi təbliğat və publisistik oriyentasiya növlərinin yaradılmasını tələb edən sərgi komitəsinin göstərişləri onun üzərində üstünlük təşkil edirdi. onların işi.


Eyni zamanda, Sychkovun işi, əgər açıq şəkildə sifarişlə hazırlanmış şeyləri ayırd etsəniz, təəccüblü dərəcədə bütövdür. Onun əsərləri, insan varlığının açıq sevincli sevinci ilə Stalin dövrünün sosialist realizminin pafos xətti ilə tamamilə uyğunlaşdı. Ancaq buna baxmayaraq, o dövrün estetikası ilə üzvi əlaqə, Sıçkovun azad müstəqil şəxsiyyət kimi mövqeyi fərqli idi. Bunu o, rəssam E. M. Çeptsova yazdığı məktubunda açıq şəkildə bildirir: “İndi mənə məlumdur ki, keçmiş və indiki dövr haqqında sovet həyatına yaxın rəsmlər çəkmək üçün Leninin və Stalinin söylədiyi fikirləri unutmaq olmaz.


Yaxşı, gənclər, yeni sovet rəssamları özlərinə yaxın olanı yazsınlar, biz isə köhnəlmişik. Axı biz köhnələrin adəti ilə əzizik. Sychkov üçün "Köhnə", ilk növbədə, inqilabdan əvvəlki dövrdə də parlaq ustası olduğu bir xalq portretidir. Həyatda ən parlaq və ən gözəl olan hər şeyi ustad bir qadınla əlaqələndirdi əsas xarakterçoxu təkcə deyil janrlı əsərlər, həm də bir sıra gözəl portretlər. Sevimli Sıçkovski tipi - möhkəm yıxılmış, gülümsəyən kəndli qadınlar, cəsarətlə tamaşaçıya baxan, bir az nazlı və həvəslə, valehedici səmimiyyət və açıqlıqla. Sıçkov inamla onların şən üzlərini işıq və kölgə məqamları, təsvirlərin açıqlanmasına xüsusi həyəcan və canlılıq gətirən ifadəli reflekslərlə modelləşdirir.

Onun vuruşu dəqiq, sərbəstdir, o, şirəli rəngkarlığın virtuoz ustasıdır. Bu, Sıçkovski idealıdır, bəlkə də mükəmməl gözəllikdən uzaqdır, amma içində nə qədər parlaq canlılıq, həyati həyəcan və poeziya var. Ustadın sevimli bucağı dörddə üç dönmə, rəqəmin kəsilməsi, ya dizə, ya da belinə qədərdir. Onun üçün ən xarakterik olanı bir və ya iki fiqurlu kompozisiya idi. Növün oxşarlığına baxmayaraq, portretlər müxtəlif yollarla həll edilirdi. Bu modelin neytral fonda təsvir olunduğu təmiz portret ola bilər.


Ancaq Sychkovun portreti daha çox inkişaf etmişdir - janrın elementlərini təqdim etdiyi bir şəkil. Onlarda əsas şey insanın təbii dünya ilə təbii birgə mövcudluğu idi. Onun portret-rəsmlərində həmişə mənzərəyə böyük emosional rol verilir. Təbiətin vəziyyəti qəhrəmanların əhval-ruhiyyəsi ilə uyğun gəlir və ya əksinə onu yola salır.


Sıçkovun əsərlərində kompozisiya tapıntıları o qədər də çox deyil. Ustadın bütün işlərindən keçən eyni motivlərə üstünlük verməsi, məsələn, hasar, dağlardan xizək sürmə ilə tanınır. Eyni zamanda, monotonluğa və şablona görə qınamaq olmaz. Bu əsərlərdə o, azadlığa və əsl təsvir sənətinə nail olmuşdur.

Sıçkov mürəkkəb, ziddiyyətli xarakterləri olan insanları təsvir etməyə çalışmadı. Onun demək olar ki, hər bir əsərində dünyaya yumşaq, xeyirxah baxış, səmimiyyət, insanlıq hiss olunur. Düzdür, portret həmişə ikiqat obrazdır: rəssam obrazı və model obrazı. Sıçkov böyük psixoloq sayılmasa da, onun ən yaxşı portretlərində obrazların həm dərinliyini, həm də mənəviyyatını tapmaq olar. Qadın şəkilləri Sychkov milli gözəllik və mənəvi saflıq simvolunun müəyyən xüsusiyyətlərini daşıyır.

Sychkovun yaradıcı bir insan kimi fenomeni, karyerasının əvvəlində əldə etdiyi meyarlara uyğunluq, bir mövzuya - rus kəndinin həyatı və həyatı mövzusuna sadiqlik, kəndliyə bədii baxışı prizmasından keçdi. çoxəsrlik ənənələr kimi həyat. Sovet dövründə gözləri önündə qırıldı, amma o, gender bərabərliyinin əyani təcəssümü olan həm kişilərin, həm də qadınların gəzdiyi köynəkdə və ya boz gödəkçədə o orta tipli sovet kolxozçu qadınını çəkmək istəmədi. . Onun arxivində çoxlu sayda foto-sənədli material mühafizə olunub. 1940-cı illərin fotoşəkillərində boz eşarplar, brezent çəkmələr və geniş gödəkçələr geyinmiş qadınlar qarmonda rəqs edirlər. Üzlər əvvəlki dövrün ustadının kətanlarında olduğu kimidir - açıq, şıltaq, gülən.

Rəssam öz işində köməkçi material kimi fotoşəkillərdən fəal şəkildə istifadə edib. Ancaq o, modellərini ənənəvi olaraq rus sarafanlarında, parlaq eşarplarda, muncuqlarda təsvir etdi. Sovet dövrünün paltarında olan bürokratiyadan iyrənmişdi. O, emalatxanasında bir yığın Pavlov şalları, rəngli ətəklər, modellərini sinədə geyindirdiyi krujevalı koftalar saxlayırdı. O, rus kəndli qadınlarının parlaq portretlərindən ibarət qalereya yaratmışdır.

1940-1950-ci illərin əsərlərini də ustadın əsl fədakarlığının nəticəsi kimi qiymətləndirmək olar. Məlum olub ki, bu zaman onun görməsində ciddi problemlər yaranıb. Onun üçün - rəssam - bu, əsl faciə idi. Ancaq buna baxmayaraq, mənəvi stoikliklə, xəstəliyi rədd edərək, işləməyə davam etdi. "Mən qocalmaq istəmirəm" deyə Sychkov rəssam E. M. Cheptsova yazdığı məktubların birində yazdı. “Necə deyərlər, rəssam qocalmaz, onların yaradıcılığı həmişə gənc və maraqlı olmalıdır”. O, ömrünün səkkizinci onilliyində “Məktəbdən qayıdış” (1945), “Qəhrəmanla görüş” (1952) kimi hisslərin təravəti ilə dolu kətanlar yaratmışdır.

Ölümündən son iki il əvvəl Sıçkov Saranskda yaşayırdı. Əvvəlki kimi çox çalışırdı, həvəslə, ilhamla. Onun üçün rəsm əsl sevinc mənbəyi idi. "Yer üzündə həyat çox gözəldir... lakin tam mənada bir sənətkarın həyatı bütün peşələrin ən maraqlısıdır ... ”- F.V.-nin məktubundan sətirlər. Sychkov, ətrafındakı dünyaya aşiq olan bu rəssamın yaradıcılığına epiqraf ola bilər.

Gözləyir

Dağlardan

Məktəbdən qayıt

Bayramda

Boş vaxt

Məni Maslenitsada konkisürmək

Mavi yaylıqlı qız

İki qız və iki baş örtüyü

kənd gözəlliyi

Rus qızları

Şəkillər qışdır, amma ruh istidir. Və gülməli!!! Əcdadlarımız torpağı sevməyi, sevinməyi, şən yaşamağı bilirdi, bizə də... Vəsiyyət edib!

Rus və sovet rəssamı, Mordoviya MSSR-in əməkdar artisti, RSFSR-in əməkdar artisti, Mordoviya MSSR xalq rəssamı.

avtoportret

Rəssam Fedot Vasilyeviç Sıçkov 1870-ci ilin martında Penza quberniyasının Narovçatski rayonunun Koçelaevo kəndində kasıb kəndli ailəsində anadan olmuşdur.

Koçelaev kəndindəki zemstvo məktəbinin üç sinfini bitirmiş və məktəb müəllimi P.E. ilə rəsm çəkməklə məşğul olmuşdur. Dyumayev. Məktəbi bitirdikdən sonra o, ikona çəkmə emalatxanasında işlədi, yerli kilsələrdə freskalar çəkdi, fotoşəkillərdən portretlər çəkdi.

1885-1887-ci illərdə Serdobsk şəhərində (Penza əyaləti) ikon rəssamı podratçısı D.A.-nin şagirdi kimi çalışmışdır. Daha sonra doğma kəndinə qayıdan Reshetnikov həmkəndlilərinin ikonalarını və portretlərini çəkdi.

1892-ci ildə general İ.A. Arapov (generalın mülkü Koçelaeva kəndi yaxınlığında yerləşirdi) gənc rəssama "Arapovo stansiyasının salınması" rəsm əsərini sifariş etdi və sonra bu rəsmi Könüllülər üçün Rəsm Məktəbinin direktoru E.A. Sabaneev. Şəkillər məktəb rəhbərini o qədər təsirləndirib ki, o, generala Fedot Sıçkovu Sankt-Peterburqa aparmağı məsləhət görüb.

İ.A. Arapov gənc rəssamın paytaxta getməsinə və İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin Rəsm Məktəbinə daxil olmasına kömək etdi. Üç il sonra Sychkov Rəssamlıq Akademiyasının Ali Rəssamlıq Məktəbində könüllü oldu. 1900-cü ildə Sychkov rəssam adına layiq görüldü.

Kolleci bitirdikdən sonra Fedot Vasilyeviç vətənə qayıtdı.

1905-ci ildə rəssam Rəssamlıq Akademiyasının Yaz Sərgisində "Kətan dəyirmanları" rəsminə görə Kuindzhi mükafatını aldı və 1908-ci ildə Avropaya səyahət etdi, mənzərələri və dəniz mənzərələrini çəkdi, müntəzəm olaraq ümumrusiya sərgisində iştirak etdi. və beynəlxalq sərgilər, o cümlədən sərgilər Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyası.

Oktyabr inqilabından sonra rəssam Sankt-Peterburqdan ayrılıb (emalatxanası talan edilib və rəssamın əksər rəsm əsərləri dağıdılıb) vətənə qayıdıb, inqilabi bayramların tərtibatında iştirak edib, həmkəndlilərin həyatından bəhs edən janr rəsmləri, portretlər çəkib. və natürmortlar.

O, kənddə baş verən dəyişikliklərdən heç də məmnun deyildi və yeni Koçelayev hakimiyyəti onu sənətkar kimi əlindən almaq qərarına gəldikdən sonra Rusiyanı tərk etmək qərarına gəldi. Məsələ burasındadır ki, rəssam Moskva və Leninqradın sərgi həyatında fəal iştirak edirdi və Mordoviya hakimiyyəti dünya şöhrətli rəssamın Koçelaevo kəndində yaşadığını ağlına belə gətirmirdi.

Fedot Sychkov artıq SSRİ-ni tərk etməyə hazır idi, lakin sonra (1937-ci ildə idi) Mordoviyada Rəssamlar İttifaqı yaradıldı və Rəssamlıq Akademiyasının direktoru İ. Sıçkovu bütün əsərləri ilə Saranskda açılan respublika sərgisinə dəvət edən Brodski. Gözlənildiyi kimi, Sıçkovun rəsmləri sərginin mərkəzi hadisəsi oldu. Və dərhal Mordoviya MSSR-in əməkdar artisti adına layiq görüldü. Mühacirət məsələsi belə həll olundu - sənətçi yerinin vətənində olduğuna qərar verdi.

Və o, bir qadının mərkəzi yer tutduğu gözəl rəsmlərini çəkməyə davam etdi - qırmızı gülən kəndli qadınları, səliqəli, səmimi.

Qırxıncı illərin sonlarında Fedot Vasilieviç görmə qabiliyyətini itirməyə başladı və bu, onun üçün əsl faciə oldu. Məktublarının birində bu barədə yazdıqları budur:

Mən qocalmaq istəmirəm. Necə deyərlər, sənətkar qocalmaz, yaradıcılığı həmişə gənc və maraqlı olmalıdır.

Rəssam 1958-ci ilin avqustunda Saransk şəhərində vəfat edib.

20-ci əsrin birinci yarısında işləmiş orijinal Mordoviyalı rəssamın adıdır Fedot Vasilyeviç Sıçkov rəssamlıq tarixinə “Unudulmuş adlar” kateqoriyasına daxil olub. Ancaq bir vaxtlar onun rus qızlarının şəkilləri təkcə Rusiyada deyil, xaricdə də çox məşhur idi. Beləliklə, 1910-cu illərdə rəssamın rəsmləri Paris Salonunda görünməmiş bir uğur qazandı və burada rus kənd həyatına səmimi maraq göstərən sənətsevərlər tərəfindən həvəslə satın alındı.

F.V. Sıçkov uzun və səmərəli ömür sürdü, altı yüzə yaxın rəsm və mindən çox eskiz çəkdi. Rəssamın yaradıcılığının əsas mövzusu kənd həyatı, kənd bayramları, el şənlikləri, qış əyləncəsi gənclik. Ustadın nəhəng irsi ölkə daxilində və xaricdə yayılmışdır. Onun əsərləri dünyanın bir çox muzeylərində və şəxsi kolleksiyalarında saxlanılır. XX əsrin əvvəllərində Richard nəşriyyatı tərəfindən buraxılan rəngli açıqcalar çox məşhur idi, bu gün nadirdir.

Gələcək rəssam 1870-ci ilin martında Penza quberniyasının kəndində kasıb bir kənd ailəsində anadan olub. FROM erkən uşaqlıq o, anası ilə çanta ilə kəndləri gəzir, həmkəndliləri dilənçilərə sataşırdılar. Oğlan üçün bu o qədər alçaldıcı idi ki, kiçik yaşlarından öz zəhməti ilə çörəkpulu qazanmaq üçün bir növ sənət öyrənmək arzusunda idi.

Fedotun nənəsi nəvəsini üçillik zemstvo məktəbinə göndərməkdə israr edirdi. Orada uşaq dərhal rəsm üçün böyük bir istedad göstərdi və müəllimi bu hədiyyəni onda inkişaf etdirmək üçün hər cür cəhd etdi.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_06-e149892408291.jpg" alt="(!LANG:"Xristoslavlar". (Köhnə kəndin uşaqları). Müəllif: Fedot Sychkov." title=""Gözləyir". (Köhnə kəndin uşaqları).

Gəncdə görkəmli istedad və istək görən həmyerliləri Fedot-a pulla kömək etdilər. Və o, Sankt-Peterburqdakı Rəssamlıq Məktəbini bitirdi, bununla belə, altı ildə deyil - hamı kimi, üç ildə, çünki o, qısa müddətdə bütün kurrikuluma yiyələnə bildi.

Müharibədən məktub". А вот о дипломе не могло быть и речи, та как у художника не было документа о полном среднем образовании. !}

Beləliklə, Fedot Sychkov daha da irəli getdi yaradıcı yol diplomsuz, lakin görkəmli istedada və inkişaf etmək və yaratmaq istəyinə malik olan.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219412078.jpg" alt="(!LANG:Arvadın portreti.

Və 1908-ci ildə Sychkov və həyat yoldaşı dünya sənətinin yaradıcılığını öz gözləri ilə görmək üçün İtaliya, Fransa, Almaniyaya səyahətə çıxdılar. Xaricdə bir çox serial mənzərələri çəkdi və əsərlərini Paris Salonunda sərgilədi.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-Fedot_Sychkov_-009.jpg" alt=""Mavi yaylıqlı qız"

İnqilabdan sonra vətənə qayıdan rəssam inqilabi bayramları bəzəməyə, yeni ölkədə həyat haqqında janr rəsmləri çəkməyə başladı. 1937-ci ildə yeni nizamdan məyus olan və tələbatının olmadığını hiss edən rəssam Rusiyanı tərk etməyə çalışır.

Ancaq təsadüfən onun işi diqqət çəkdi və yüksək qiymətləndirildi, Fedot Vasilyeviç Mordoviya MSSR-in əməkdar artisti adına layiq görüldü. Ömrünün növbəti illərində rəssam müsbət, gənclik, enerji yükü ilə nüfuz edən çoxlu sayda rəngli rəsmlər yazacaq.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-Fedot_Sychkov_-023.jpg" alt="Qırmızı çadralı rus qadın mənzərə fonunda. (1923)." title="Qırmızı çadralı rus qadın mənzərə fonunda. (1923)." border="0" vspace="5">!}

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-Fedot_Sychkov_-002.jpg" alt="(!LANG:Daxmada".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_05-e149892404287.jpg" alt=""Qız yoldaşları".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_08-e149892416010.jpg" alt="“Kolxoz bazarı”.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_09.jpg" alt=""Qartopu". (1910).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_11-e149892429537.jpg" alt=""Ot tarlasından qayıdış".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/xudozhnik_Fedot_Sychkov_14-e149892443128.jpg" alt=""Boş vaxt". (1910).

Fedot Vasilyeviç Sıçkov(13 mart (köhnə üsluba görə 1 mart) 1870, Penza quberniyasının Koçelaevo kəndi (indiki Mordoviya ərazisində), Rusiya İmperiyası - 3 avqust 1958, Saransk, Mordoviya MSSR, SSRİ) - məşhur rus (sovet) ) rəssam, Mordoviya MSSR əməkdar incəsənət xadimi (1937), RSFSR əməkdar artisti (1950), Mordoviya MSSR xalq artisti (1955).

Bioqrafiya

Kasıb kəndli ailəsində anadan olub. Erkən yetim qaldı.

Koçelaeva kəndində üç illik zemstvo məktəbində oxudu, uşaqlıqdan rəsm çəkmək bacarığını göstərdi, məktəb müəllimi P. E. Dyumayevdən rəsm oxudu. İkona rəssamlıq emalatxanasında işləyir, kilsələrdə freskalar çəkir, fotoşəkillərdən portretlər çəkirdi. 1885-ci ildən 1887-ci ilə qədər o, Serdobsk, Penza quberniyasında podratçı ikon rəssamı D. A. Reshetnikov üçün işləmişdir.

1887-ci ildən 1892-ci ilə qədər Koçelaevdə yaşamış, müstəqil şəkildə rəsm çəkmiş, ikonaları, həmkəndlilərinin portretlərini çəkmişdir. 1892-ci ildə mülkü Koçelayevin yaxınlığında yerləşən general İ.A. Arapovun (1844-1913) əmri ilə "Arapovo stansiyasının salınması" rəsmini çəkdi. Könüllülər üçün Rəsm Məktəbinin direktoru E. A. Sabaneyevə göstərilən şəkil təəssürat yaratdı. Sıçkovun istedadını qeyd edən Sabaneev gənci Sankt-Peterburqa gətirməyi məsləhət gördü.

1892-ci ildə Sıçkov Sankt-Peterburqa köçdü və İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin Rəssamlıq Məktəbinə daxil oldu. Onu general İ. A. Arapov dəstəkləyirdi. 1895-ci ildə F. Sıçkov Rəssamlıq Məktəbini bitirərək Rəssamlıq Akademiyasının nəzdində Ali Rəssamlıq Məktəbində könüllü olur. Məktəbi bitirdikdən sonra sənətçi vətənə qayıdıb.

1900-cü ildə “Müharibədən xəbərlər” tablosuna görə rəssam adına layiq görülüb. 1905-ci ildə Rəssamlıq Akademiyasında keçirilən Bahar Sərgisində "Kətan kəsənlər" rəsminə görə A. İ. Kuindji mükafatına layiq görüldü. Rusiya Rəssamlarının Qarşılıqlı Yardım Cəmiyyəti Komitəsinin üzvü seçilmişdir.

1908-ci ildə İtaliya, Fransa, Almaniyaya səyahətə çıxdı, Roma, Venesiya, Mentonun bir çox mənzərələrini və dəniz mənzərələrini geri qaytardı.

1909-1917-ci illərdə Sıçkovun əsərləri Rusiya və beynəlxalq rəsm sərgilərində dəfələrlə qeyd olunub.

1918-1920-ci illərdə Narovçat şəhərində, Arapovo stansiyasında və doğulduğu Koçelaev kəndində inqilabi bayramların layihələndirilməsində iştirak etmişdir.

Son illər Saranskda yaşayıb.

yaradılış

Rəssamın əsas mövzusu kəndlilərin həyatı, kənd bayramlarıdır. Ən çox görkəmli əsərlər Sıçkov:

• "Rəssamın anası Anna İvanovna Sıçkovanın portreti" (1898)
• "Müharibədən xəbərlər" (1900)
• "Qadın portreti" (1903)
• "Qara portret" (1904)
• Kətan dəyirmanları (1905, Rəssamlıq Akademiyasında Bahar Sərgisində A. I. Kuindzhi Mükafatı - 1905)
• "Qız yoldaşları" (1909)
• "Dağlardan" (1910)
• "Ot tarlasından qayıdış" (1911)
• "Şrovetide sürmə" (1914)
• "Yarmarkadan qayıdış" (qapalı mərasimdə birinci mükafat Ümumrusiya müsabiqəsiİncəsənəti Təşviq Cəmiyyəti - 1910)
• "Ölkə toyu"
• "Su bərəkəti"
• "Gözləyir"
• "Çətin keçid" (Romada Beynəlxalq Sərgidə həvəsləndirmə mükafatı - 1911, Rəssamlıq Akademiyasında Bahar Sərgisində mükafat - 1913)
• "Şadlıq Günü" (1927)
• "Bayram. Qız yoldaşları. Qış "(1929)
• "Kolxozda istirahət günü" (1936)
• "Kolxoz bazarı" (1936)
• "Mordoviyalı müəllim" (1937)
• "Mordoviyalı traktorçular" (1938)
• "Məhsul bayramı" (1938)
• "Torpaqdan əbədi olaraq pulsuz istifadə aktının təqdim edilməsi" (1938)
• "Məktəbdən qayıdış" (1945)
• "Qəhrəmanın qarşılaşması" (1952).

yaddaşın əbədiləşdirilməsi

• 1960-cı ildən Mordoviya Respublika Muzeyində təsviri incəsənət S. D. Erzya adına onun əsərlərinin daimi sərgisi var (bu muzeyin fondunda Sıçkovun ən böyük rəsm və qrafik əsərləri kolleksiyası var - eskizlər və eskizlər də daxil olmaqla 600-ə yaxın əsər).
• 1970-ci ildə görkəmli rəssamın anadan olmasının 100 illiyi münasibətilə Mordoviya MSSR Mədəniyyət Nazirliyinin sərəncamı ilə rəssamın vətənində xatirə muzeyi açıldı. 1970-ci il martın 11-də kənddə F.V.Sıçkovun ev-muzeyi açılmışdır. Kochelaev, binaların bir qədər yenidən qurulmasından sonra.
• adına Mordoviya Respublika İncəsənət Qalereyası. F.V. Sıçkova.

F. Sıçkovun “Priqojaya” tablosu məşhur aerodinamik alim G. N. Abramoviçin şəxsi kolleksiyasında idi.