Giriş

Leonardo da Vinci (1452-1519) - ən məşhur italyan rəssamı, heykəltəraş, memar, ixtiraçı və təbiətşünas. Kitab həyatın bütün mərhələlərini əhatə edir və Leonardo da Vinçinin istedadının çoxşaxəliliyini ortaya qoyur. O, o dövrün humanist ideallarına cavab verən ahəngdar şəxsiyyət obrazının yaradıcısıdır. Leonardo müasir alimlərin ən çoxşaxəlisi idi və onun yazılarında o qədər çox elm sahəsi var ki, əgər onlar üç yüz ildən çox müddət ərzində gizli qalmasaydı, bu müddət ərzində elmi kəşflərin kataloqu adlarla dolu olmazdı. Leonardonun dühası müxtəlif qiyafədə üzə çıxır: rəssam, heykəltəraş, mühəndis, anatomist, riyaziyyatçı və təbiətşünas kimi. A.K. Dzhivelegov bu böyük insanın əlyazma irsinin böyük əhəmiyyətini qeyd edir, yalnız təsadüfi səbəblərdən bəşəriyyətə tam məlum olmayan və Avropa elmində tam bir inqilabın başlanğıcına çevrilməmişdir.

Leonardo da Vinçi, mütəfəkkir və rəssam

Leonardo da Vinçinin tərcümeyi-halını öyrənərək, bunun bir insanın həyat hekayəsi olduğuna inanmaq çətindir. Təbiət ona səxavətlə müxtəlif istedadlar bəxş etdi: o, rəssam və heykəltəraş, memar və mühəndis, anatomist və musiqiçi idi. Leonardo da Vinci 1452-ci il aprelin 15-də Vinçi şəhəri yaxınlığındakı Anki kəndində anadan olub və Leonardo de August Piero de Antonio adını alıb və "da Vinci" sadəcə olaraq "Vinçidən (doğulmuş)" deməkdir.

Uşaqlıqdan Leonardo rəsm və rəsm çəkmək üçün böyük bacarıq nümayiş etdirdi. Buna görə də atasının ailəsi ilə Florensiyaya köçəndə onu emalatxanaya yerləşdirirlər məşhur rəssam Leonardonun 1469-cu ildən təhsil aldığı Andrea Verrokkio. Üç il sonra da Vinçi Florensiya rəssamlar gildiyasının üzvü oldu və öz studiyasını aça bildi, lakin demək olar ki, 1480-ci ilə qədər. Verrokkionun emalatxanasında işləyib, burada memarlıq və heykəltəraşlığın əsaslarını öyrənib.

Birinci məşhur əsər Florensiya dövründən Leonardo əsərinin "Məsihin Vəftizi"dir (1475-1478). Verrokkio tablonun müəllifi idi və Leonardo onun üzərində yalnız fon mənzərəsini, mələyin fiqurunu və başını (solda) çəkmişdir. Məşhur bir əfsanəyə görə, Verrocchio bitmiş rəsm əsərini görəndə tələbəsi tərəfindən məğlub edildiyini, əbədi olaraq rəsmdən əl çəkdiyini və daha sonra yalnız heykəltəraşlıq etdiyini söylədi.

Aşağıdakı əsərlər də Leonardo da Vinçi yaradıcılığının Florensiya dövrünə aiddir: “Elan” (1472-1475), “Ginevre Bencinin portreti” (1474-1476), “Madonna Benois” (1475-1478), “Madonna ilə qərənfil” (1478-1478- 1481), “Müjdə” (1478-1482), “Magilərə pərəstiş” (1481-1482) və s.

Danılmaz istedadına baxmayaraq, Leonardo Florensiyada tanınmadı. Bu da ondan irəli gəlir ki, onun yaradıcılıq və elmi maraqları çoxşaxəli olub, sifariş verdiyi əsərlərin çoxunu tamamlaya bilməyib. O, son dərəcə istedadlı, lakin intizamsız bir rəssam kimi məşhurlaşdı və buna görə də Papa IV Sixtus dəvət etdikdə ən yaxşı sənətkarlar Florensiyanın Vatikanda işləməsi üçün Leonardo bu siyahıda yox idi. Bu cür etinasızlıqdan inciyən da Vinçi 1482-ci ildə Milana köçdü və burada bu şəhərin hökmdarı Lodoviko Sforzanın sarayında yaşayıb işlədi.

Leonardo da Vinçinin (1482-1499) Milan yaradıcılığı dövrü ən məhsuldar oldu. Məhz burada onun alim, ixtiraçı və rəssam kimi istedadının çoxşaxəliliyi üzə çıxdı. Burada o, "Madonna mağarada" (1483-1486), "Qadın başı" (1483), "Erminli xanım" (1485-1490), "Xanımın portreti" ("Sehrli nalənin arvadı" kimi əsərləri yaradıb. ") (1495-1499) və bir çox başqaları. Ancaq ən məşhuru Santa Maria della Grazie monastırının yeməkxana kilsəsi üçün yazılmış "Son Şam yeməyi" (1495-1497) freskası idi.

Son Şam yeməyində Leonardo İncil epizodunun ənənəvi təfsirindən ayrılaraq mövzu və kompozisiyaya yenilikçi bir həll təqdim etdi. O, yeməkxananın içini minimuma endirmiş, süfrənin ölçüsünü kiçildərək onu ön plana çıxarmış, bunun sayəsində hadisənin dramatik kulminasiyasına, müxtəlif temperamentli insanların təzadlı xüsusiyyətlərinə diqqəti cəlb etmiş, mürəkkəb hissləri üzə çıxarmışdır. onların üz ifadələri və jestləri. Eyni zamanda, Leonardo, erkən İntibah dövrünün ustadları kimi, Yəhudanın fiqurunu digər həvarilərdən ayırmır: Məsihin bütün 12 şagirdi müəllimdən uzaqda 3 nəfərlik qruplara yerləşdirilir. Bundan əlavə, rəssam memarlıq və rəngkarlığın sintezi problemini dahiyanə şəkildə həll edir: o, masanı freska yaratdığı divara paralel qoyur və freskada təsvir olunan divarların perspektiv kiçilməsi yeməkxananın real məkanını davam etdirir.

Freska çox zədələnmişdir. İşləyərkən rəssamlığın maksimum ifadəliliyinə nail olmaq üçün Leonardo boyalar və torpaq ilə uğursuz təcrübələr apardı, bu da onu xarici təsirlərə qarşı çox həssas etdi və iş başa çatdıqdan bir il sonra çökməyə başladı.

1499-cu ildə fransız qoşunları Milanı tutanda Leonardo da Vinçi şəhəri tərk edərək bir neçə il səyahət etdi: Mantua, Venesiya, Florensiyada işlədi.

Leonardo sonrakı illəri sonsuz səyahətlərdə keçirdi (Florensiya - 1500-1502, 1503-1506, 1507; Mantua və Venesiya -1500; Milan - 1506, 1507-1513; Roma - 1513- 1516; Fransa - 1519). Florensiyada Palazzo Vecchio-da zalın rənglənməsi üzərində işləyirdi. Bu əsər atlı döyüşçülərin qəzəbli döyüşündə dəliliyin nümayiş etdirildiyi müasir dövr sənətində döyüş janrının başlanğıcı idi. Cokondanın portretində (1503) Leonardo qadınlıq və insan cazibəsi idealını təcəssüm etdirir; portret kompozisiyasının mühüm elementi soyuq mavidə əriyən sərhədsiz mənzərə idi.

Leonardonun tədqiqi üçün ən mühüm mənbə onun italyan dilində danışıq dilində yazılmış əlyazmalarıdır (təxminən 7 min vərəq). Leonardonun ölümündən sonra onun tələbəsi F.Melzi tərəfindən tərtib edilmiş “Rəsm haqqında traktat” böyük təsir göstərmişdir. Avropa incəsənəti və zamanın düşüncələri. Leonardo üçün sənət və elm əlaqəli idi. O, incəsənətin müxtəlif növləri arasında birinci yeri ümumbəşəri dil (riyaziyyata bənzər) kimi başa düşərək rəssamlığa ayırmışdır. Memarlıqla məşğul olan Leonardo “ideal” şəhərin və mərkəzi günbəzli məbədin müxtəlif versiyalarını işləyib hazırladı ki, bu da memarlığın gələcək inkişafına təsir etdi. Leonardo bir alim və mühəndis kimi o dövrün demək olar ki, bütün elmi sahələrini zənginləşdirmiş, təcrübəyə əsaslanan yeni təbiət elminin görkəmli nümayəndəsi olmuşdur.

O, mexanikaya xüsusi diqqət yetirirdi, çünki kainatın sirlərinin əsas açarını onda görürdü. Modelləşdirməyə olan həvəs Leonardonu eradan xeyli qabaqda olan dahiyanə konstruktiv fərziyyələrə (yayma maşınları, torpaq işləyən maşınlar, sualtı qayıqlar, təyyarələr və s. layihələri) gətirib çıxardı. Leonardo gözü tədqiq edərək, durbin görmənin təbiəti haqqında düzgün fərziyyələr ifadə etdi.

Ətraflı anatomik rəsmlərdə Leonardo müasir elmin əsaslarını qoydu. Elmi və bədii təfəkkürün mümkünlüyünə gəlincə, Leonardo da Vinçini xatırlamaq adətdir. Leonardo üçün bu cür düşüncə 16-cı əsrdə elmdə bir irəliləyişdir, o vaxtdan bəri elmi, estetika kimi terminologiyadan istifadə edilməmişdir. Leonardo xaosda, lakin real həyatın xüsusi, sonsuz təfərrüatlarına tam yönəlmiş bir quruluş axtarırdı. O yazırdı ki, rəssamlıq təbiətdə olan və insan fəaliyyətinin apardığı bütün komponentləri ehtiva edir.

Leonardonun analoji düşüncəsi sonradan elmi (nəzəri) təfəkkürə çevriləcəkdi. Analogiya hadisəni konkretliyinə zərrə qədər xələl gətirmədən izah etməyə, onu yalnız özünə məxsus olan yerində qoyub izah etməyə imkan verirdi. Məsələn, Leonardonun bənzətmə oyunu insan anatomiyası atın anatomiyası ilə, qan axını ilə suyun axışı, qadın saçı ilə dalğalar və küləkdəki tarlalar, bütövlükdə Yer kürəsi ilə müqayisə edildikdə maraqlıdır. canlı orqanizmdir.

Leonardonun inkişaf etdirdiyi və izlədiyi elmi yaradıcılığa yanaşma müəyyən prinsiplərə əsaslanır.

Təbiət elminin məqsədi təbiət qanunlarını öyrənməkdir. Leonardo yazır ki, elm elə bir zehni hərəkətdir ki, onun son dönüşlərindən yaranır, ondan sonra təbiətdə elmin bir hissəsi olacaq heç nə tapıla bilməz. Leonardonun zamanında “təbiət qanunu” termini hələ mövcud deyildi, ona görə də o, “səbəb”, “başlanğıc”, “əsas”, “qayda” sözlərindən istifadə edir. Leonardonun "qaydası" həm ümumi xüsusiyyətlər, həm də nümunələrdir.

Təbiət qanunları dəyişməzdir. "Təbiət öz qanununu pozmur" - Leonardo öz fikrini belə formalaşdırır.

Təbiət qanunları məlumdur. Leonardo yazır: "Həqiqət sonda gizli qalmır".

Təbiət qanunları riyaziyyatın dili ilə ifadə olunmalıdır. Leonardo yazırdı: “Heç bir insan tədqiqatı riyazi sübuta yetirilmədikcə həqiqi elm adlandırıla bilməz”. Buna görə də Leonardo elmi biliyin riyaziləşdirilməsi prinsipini yayan və elmi nəticələrin ciddiliyini bu mövqelərdən qiymətləndirən ilk təbiətşünas idi.

Tədqiqat nəzəriyyənin qurulması üçün faktiki material təmin edən təcrübəyə əsaslanır. Leonardo qeyd edir: “Təbiət bir səbəblə başlayıb təcrübə ilə bitsə də, biz bunun əksini getməliyik, yəni təcrübə ilə başlayıb onunla bir səbəb axtarmalıyıq”. Elmi təcrübə eksperimentin təbii dili ilə əlaqəli bir sual kimi başa düşüldüyü zaman, onun tədqiqat anlayışı müasirlə eyni deyil. Leonardoda təbiətdəki hadisələrin təfəkkürü birinci yerdədir.

Nəzəriyyə sahəsində əldə olunan nailiyyətlər elmin praktiki istifadəsi üçün əsasdır. Leonardo yazır: "Elm komandirdir, təcrübə isə əsgərlərdir".

Etik prinsip: elm insanların xeyrinədir, insanlığa ümumiyyətlə zərər verə biləcək bir kəşfdən danışmamaq daha yaxşıdır. Leonardonu hərbi tətbiqlərin müəllifi kimi bu prinsipi pozmaqda ittiham etmək asandır, lakin praktikada o, bu prinsipi konkret vəziyyətin obyektiv və subyektiv xüsusiyyətləri ilə, o cümlədən kimə qarşı və hansı hallarda silahdan istifadə edilməsi ilə əsaslandırır.

Leonardonun işləyib hazırladığı ümumi elm konsepsiyası və onun elmi metodu geniş, lakin tamamlanmamış tədqiqatlar kompleksini birləşdirir. Leonardonun estetik sisteminin əsas fikri bir ifadədə əks oluna bilər: sənət xüsusi bir elm növüdür və bədii yaradıcılıq- elmi yaradıcılığın xüsusi forması. Leonardonun qeydlərində olmayan məhz belə formulalardır. Bununla belə, onlar onun estetik sisteminin kvintessensiyasını təmsil edir, onun təhlili Leonardonun rəssamlığın funksiyaları və məqsədi ilə bağlı ifadələri əsasında aparıla bilər. Onun üçün sənət reallığı dərk etmək üçün bir vasitə kimi çıxış edir, buna görə də o, rəssamlığı fəlsəfi təfəkkürlə formaların bütün keyfiyyətlərini: dənizi, ərazini, ağacları, heyvanları, çiçəkləri - bütün bunları bir dairədə nəzərə alan incə bir obraz kimi müəyyənləşdirir. kölgə və işıq. Beləliklə, gerçəkliyi bilmək həm elmin, həm də sənətin ümumi funksiyasıdır.

Leonardonun ömrünün sonunda qoca şübhələr onun güclü ağlına qalib gəlməyə başladı. Elmi biliyin tərəfdarı olan Leonardonun heç də ateist və bidətçi olmadığı barədə söhbətlər gedirdi. O, kilsə xidmətində iştirak edərkən görüldü və dedilər ki, Leonardo səylə katolik şeyləri, doğru yol və xristian dini haqqında soruşmağa başladı.

1519-cu il aprelin 23-də notarius çağırıb vəsiyyətini ona diktə etdi. Vəsiyyətnamənin ən vacib bəndi onun bütün əlyazmalarının "Milan zadəganı" Françesko Melzinin "keçmişdə göstərdiyi xidmətlərin müqabilində" mülkiyyətinə çevrilməsi idi. 2 may 1519-cu il - Leonardo, yaxşı bir katolik üçün olduğu kimi, birlik qəbul edərək öldü. İki gün sonra Amboise kilsələrindən birində dəfn edildi.

Melzi Leonardonun Fransada yanında olan bütün sənədlərini Vaprioya qaytardı. Ancaq Fransaya getməzdən əvvəl Leonardo bəzi əlyazmaları İtaliyada qoyub getdi və onlar, yəqin ki, rəssamın ölümündən əvvəl də əldən-ələ keçdi. Melzi əlində olanları ölümünə qədər (1570) diqqətlə saxladı. Onlardan rəssamlığa aid olan hissəni çıxarıb, səpələnmiş qeydləri birtəhər sistemə gətirib “Rəssamlığa dair traktat” adı ilə nəşr etdirib.

Françesko Melzi vəfat edəndə oğlu Orazio "əlli il əvvəl vəfat etmiş Leonardoya məxsus olan" köhnə əlyazmaların çardağa aparılmasını əmr etdi. Bu, əlyazmaların səpələnməsinin başlanğıcı idi. Onların bəziləri sadəcə oğurlandı, digərləri Orazio əvvəlcə bir tələbəyə verdi və s.

Nəticə

Vinçi heykəltəraş memar

Beləliklə, Leonardo da Vinçi rəssam kimi başlayıb, alim kimi sona çatıb. Leonardo üçün ideal şərt-şərtsiz məntiqi və bir neçə aksiomadan bir çox nəticələrin çıxarılması ilə Evklidin həndəsəsi idi, lakin fiziki məsələlərə belə yanaşma o dövrün elmi səviyyəsinə görə çətinliklər yaradır. Leonardonun yaradıcılığının faciəsi onun möhtəşəm ideyaları ilə real imkanlar arasındakı uyğunsuzluqdadır. Təbiət hadisələrinin əsasında duran prinsiplərin axtarışında Leonardonun yaradıcılığının başqa bir xüsusiyyəti - bu prinsipləri sistemləşdirmək istəyi özünü göstərir. Leonardo tədqiqat nəticələrindən ibarət ensiklopedik kolleksiya yaratmağı planlaşdırırdı, lakin təəssüf ki, əlyazmaların əksəriyyəti bu günə qədər gəlib çatmayıb.

Cari səhifə: 6 (ümumi kitab 7 səhifədən ibarətdir)

Şrift:

100% +

IX fəsil

Leonardo da Vinçi bir rəssam kimi. - İntibah. – Klassik antik dövr və müasir dövrün ruhu. - "Vəftizçi Yəhya". - "Baxus". - Gioconda. – Sənət tarixində Son Şam yeməyinin mənası .

Leonardo da Vinçinin həyat və yaradıcılığının aid olduğu dövr İntibah dövrü kimi tanınır. Uzun müddət bu, yenidən doğulmaq demək idi eynən sözlər, yəni klassik antik dövrün bərpası, uzun əsrlər qış yuxusundan və heç bir irəliləyişin olmamasından sonra birdən-birə yenidən doğuldu. Bu fikirdə çoxlu şişirtmə və qeyri-dəqiqlik var idi. İndi hətta bu baxışın əsasən Almaniyada rast gəlinən sonuncu nümayəndələri də öz nəzəriyyələrini çoxsaylı qeyd-şərtlərlə əhatə edirlər. Belə ki, Lüdviq Şeffler Mikelancelo haqqında araşdırmasında qədim yunanlara Leonardo da Vinçidən qat-qat yaxın olan bu rəssamın əsərlərini klassik modellərlə müqayisə edərək yazır ki, İntibah sənətinin əlamətdar xüsusiyyəti “individualizm” və ya kimi, subyektivizm. Sənətkarın şəxsiyyəti, onun “mən”i durmadan üzə çıxır. Eyni zamanda, qədim həyatın sadəlövhliyi və yaxınlığı tamamilə yox olur, əksinə daxili "iblis" mübarizəsi meydana çıxır.

Leonardo da Vinçi və Mikelancelo arasında mövcud olan bütün dərin fərqlərə baxmayaraq, verilən mülahizələrdən bəziləri hər iki rəssama eyni dərəcədə aiddir. Onların işlərində ən xarakterik xüsusiyyət olan o rahatlığın və olimpiya sakitliyinin olmaması ən yaxşı əsərlər klassik qədimlik, çox mürəkkəb mənəvi hərəkətləri ifadə etmək istəyi - hər iki ustadın fəaliyyətinin toxunduğu və onları klassiklərdən fərqləndirən cəhət budur ki, onlar üçün əsas tənzimləyici prinsip fiziki gözəllik, mükəmməllik və formaların harmoniyası idi. Bununla belə, burada sənətin vəzifələri nə qədər ideal olsa da, həmişə həyatla sıx bağlı olduğunu söyləyən mövqe tam təsdiqlənir: 15-ci əsrin sonu və XVI əsrin əvvəllərinin həyatı eradan tamamilə fərqli material verdi. Perikl və Phidias. Bəlkə də hər şey İtalyan İntibahıəsərlərindən birində Mikelancelonun qruplaşdırdığı iyirmi gəncdən daha klassik heç nə yaratmadı. Görünürdü ki, Platonu oxuduqdan sonra təsvir olunan gənc kişi bədənlərinin çılpaqlığına yalnız qədimlər bu dərəcədə heyran ola bilirdilər. Ancaq yaxından baxanda burada mübarizəni, məyusluğu, paxıllığı - bir sözlə, o dövrdə İtaliyanın dünyəvi həyatını belə xarakterizə edən və əsl platonizmə tamamilə yad olan hər şeyi görmək çətin deyil.

Leonardo da Vinci klassik antik dövrün ideallarına və formalarına parlaq rəqibindən daha çox yaddır. Leonardonun malik olduğu qədim dünya haqqında bütün dərin bilikləri ilə o, nəinki qədimləri təqlid etmir, həm də onları təqlid edə bilmir, çünki o, öz dövrünün oğludur, pislik uçurumu ilə ideal impulsların qəribə qarışığını təmsil edir. Bu, təkcə Rafaelin deyil, həm də Çezare Borjianın İtaliyası idi. Mikelancelonun sonetlərini oxumaq kifayətdir ki, bu parlaq təbiətdə vəsvəsələrin əhatəsində olan və yalnız misantropiya cilovu ilə məhdudlaşmaq üçün daimi cəhdlər sayəsində onlardan xilas olan şeytani mübarizənin necə baş verdiyini görmək. Leonardo belə bir bioqrafik etiraf buraxmadı; lakin onun həyatı fırtınalar və çətinliklərlə dolu idi və bir neçə dəfə insanlardan və hətta özündən də məyus olmalı idi.

Luvr Qalereyasında Leonardonun rəsmləri arasında çox müzakirə olunan, lakin sənət tarixini hər hansı bir şəkildə anlayan hər kəs Leonardonun fırçasını tanımalı olan iki əsəri görmək olar. Söhbət "Bacchus" və "Vəftizçi Yəhya" kimi tanınan başqa bir rəsmdən gedir. Bütün bu rəsmlər sonrakı bərpaçılar tərəfindən allahsızcasına təhrif edilir, lakin buna baxmayaraq istər-istəməz diqqəti cəlb edir. İkincisi xüsusilə diqqəti çəkir. Ola bilsin ki, bu Vəftizçi Yəhya deyil, amma hər halda bu, anormal, ağrılı, həvəsli ekstaz vəziyyətində olan bir gəncdir. Bu, gəncliyində, oruc tutmaq və gecə oyaqlığı ilə tükənməyə başlayanda Vəftizçi Yəhya ola bilər. Bu mənzərəni bir dəfə görən gəncin gözlərinin qəribə ifadəsini heç vaxt unutmaz, hətta üzünə xoşagəlməz bir şey verir; bəzi tamaşaçılar onlarda hiyləgər bir şey tapırlar, lakin bu hiylə deyil, heç kimin əldə edə bilməyəcəyi bir həqiqəti tapdığına əmin olan bir zahidin özünü məmnun etməsidir. 2
Bu şəklin sonradan xaç əlavə edildiyi iddia edilən Baxusu təsvir etdiyini iddia edən tənqidçilər var idi. Bacchus ilə oxşarlıq ondan ibarətdir ki, asket onun təfəkkürlü xəyalları ilə sərxoş olur və onu qəzəbli həzz alır.

Əbəs yerə, bütün klassik antik dövrdə, Sofoklun çılğın Ayaksından daha çox Dostoyevski romanlarının qəhrəmanlarına bənzər oxşar tip axtarmalıyıq. Sevincdən parlayan bu üz, dodaqlarında xəstə təbəssüm, asketin göyə işarə etdiyi xarakterik jest heyrətamiz, dramatik təəssürat yaradır. Bir vaxtlar Kromvelin iş otağını bəzəyən bu parçanın forması ideyaya tam uyğun gəlir. Rənglər, əlbəttə ki, soldu - Leonardo özünü çox elmi kimyası ilə məhv etdi - lakin bütün bu dumanlı tonlar və işıqlandırılan hissələrin demək olar ki, metal parıltısı işığı görmək və gözəl olmaq üçün qaranlıqdan çıxan bir fiqur kimi təəssürat yaradır. onunla hopmuşdur. Bu, incə daşqınlar vasitəsilə qaranlığın işığa qarışmasıdır. Qəribədir, lakin kəskin deyil, bu asket fiquru gecə kimi qaranlıq fonda seçilir.

Maraqlıdır ki, bir çoxları bu Conu Bakh hesab etdiyi halda, eyni Luvrda yerləşən əsl Baxı başqaları Con ilə səhv salır. Həqiqətən də hər iki üzün ifadəsində oxşar bir şey var, lakin Leonardo Bacchus üçün klassik antik dövrün şən tanrısı deyildi. Bu, tutqun bir qayaya söykənən xəyalpərəst Baxusdur. O, həzz almır, ləzzət axtarır və acgöz baxışları sərhədsiz məkana dikilir. Onun qarşısında ecazkar bir mənzərə açılır, işıqla dolu bir mənzərə; ancaq o, hər bir ot yarpağının böyüməsini, küləyin xışıltısını və uzaq suların səsini dinləyirmiş kimi ancaq dinləyir. Bu, klassik Yunanıstanın səs-küylü şən sərxoşluğu deyil, maraqlanan, parlaq, lakin ağrılı təbiətin qızdırmalı deliryumudur.

Əgər Leonardonun bu iki tablosu belə bir çox sirri ifadə edirsə - xüsusən də o dövrün ruhuna varmadan onları mühakimə edənlər üçün - o zaman ölməz "La Gioconda" haqqında, hər şeyin olduğu bu sevgi şeiri haqqında nə demək olar. həqiqətən sirlidir? Bu ecazkar şəkil bir dəfədən çox kopyalanıb. Hətta "La Gioconda" və ya Mona Lizanı təsvir edən çox xüsusi bir növdən olan iki nüsxə var (onlardan biri Ermitajda var). paltarsız. Bunlar surət deyil, həyasız və həyasız təhqirlərdir. Parlaq bir sənətkarın "müqəddəs heyranlığını" əsirgəməyən insanlar, heç olmasa, Leonardonu sevən, lakin bir qoca fransız yazıçısının "O, çox fəzilətli bir qadın idi" yazdığı bir qadına aman verməli idi. Mona Lizanın ən yaxşı nüsxələrinin belə orijinala bənzəməməsi çox diqqətəlayiqdir. Bu, Leonardonu təqlid edənlərin Venera de Milonu canlandırmağa cəhd edənlərlə bölüşdüyü taleydir. Ən maraqlısı odur ki, - və bunu foto çəkilişlər sübut edir - nüsxələrin heç biri, belə demək mümkünsə, orijinalın həndəsi ölçülərini və nisbətlərini heç bir dəqiqliklə əks etdirmir: bütün nüsxələrdə əllər çox böyükdür və təbəssüm görünür. dodaqların səhv reproduksiyası səbəbindən demək olar ki, kinli. Bu heyrətamiz hadisəni necə izah etmək olar? Aydındır ki, Leonardonun dühası onu kopyalayan rəssamın sanki canlı Mona Lizadan çəkdiyi kimi təslim olduğu bir illüziya yarada bilmişdir. Leonardonun ən yüksək və ən ideal impulsları hiss etdiyi yerdə adi istedad yalnız gözəl sifət görür və ilahi heyranlıq əvəzinə, bəlkə də yalnız bir fiziki həzz alır. Leonardonun bu əsəri məşhur düşməni Mikelancelonun sonetinin sözlərinə ən yaxındır:

Leonardo da Vinçi. Gioconda. Mona Lizanın portreti. 1503

“Gözlərim ölümlü bir varlıq görmədi. Onun ruhunun ən dərin girintilərini gördülər... Həssaslıq ruhu öldürən şəhvətdir: daimi sevgi deyil. Sevgi məhəbbət obyektini mükəmməlləşdirməyə çalışır.

Həqiqətən, Leonardo mükəmməlliyə nail oldu. Vasari bu şəkli tərifləməyə söz tapmır. “Bu bir möcüzədir” deyir, “insandan daha ilahi bir şeydir”. İndi Mona Lizanın "əbədi sarışın" qıvrımlarına heyran olmaq artıq mümkün deyil: onlar qaraldılar və demək olar ki, qara oldular; və qoca bir yazıçının təbirincə desək, “bənzəyi olmayan” əlləri indi sanki qaranlığa qərq olmuşdu; onun paltarı demək olar ki, dul qadına çevrilib və ecazkar mənzərə - mənzərəli qayalarla əhatə olunmuş dəniz demək olar ki, nəzərə çarpmır. Amma bu zərif poza, qadının bu gözəl gözləri, sevgi dolu, kim bilir ki, o, sevilir, eyni zamanda saf, məsum bir qız kimi - bu, Yunan plastik gözəlliyi deyil, bu, daha yüksək bir şeydir, çünki burada mürəkkəb bir mənəvi dram gizlənir.

Leonardonun bütün əsərlərində alovlanan yeni zamanın ruhu onun əsərlərinin ən idealında – “Son şam yeməyi”ndə ən yüksək kamilliyə çatır. Əgər “Vəftizçi Yəhya” və “Bakx”da onun dövrünün ağrılı tərəfləri ifadə olunubsa və “Ciokonda”da Leonardo şəxsi impulslarının ən yaxşısını ələ keçiribsə, “Son şam yeməyi”ndə o, daha çox iş görüb. böyük sənətkar xristianlığın əsas ideyalarını və ən əsası bu ideyaların yaşadıqları və dözməli olduqları mübarizəni təkrarlayan ölməz tiplər yaratmışdır. Burada Leonardonun bütün dühası həm dizaynda, həm də icrada özünü göstərdi. Rafaelin mələk ruhu Madonna tipini yaratdı - bu, ana sevgisinin, qadın incəliyinin və iffətinin ən yüksək anlayışıdır; yalnız plastikdə antik, lakin şeytani ziddiyyətlər və əzablarla dolu olan Mikelancelonun xarakteri kentavrları, idmançıları, çılpaq gəncləri və Son Qiyamətin tutqun mənzərəsini - qəhrəmanlıq, erotik və şeytan tiplərini yaratdı. Xristian ideyasının mənəvi zəfərini heyrətamiz dərəcədə güclü və dərindən düşünülmüş obrazlarda təcəssüm etdirmək Leonardonun ixtiyarına düşdü ki, bu da ən aşağı xəyanətlə təhdid olunduğu yerdə nəzərə çarpır.

Eyni mövzuya toxunan Leonardonun sələfləri və davamçılarının əksəriyyəti üçün “Son Şam yeməyi” ya sırf dini ayin, ya da teatrlaşdırılmış tarixi epizod idi. Hətta Veronese kimi böyük istedad da öz vəzifəsinin öhdəsindən gələ bilmədi və suyu şəraba çevirmək ayinini verdi - şərq adətlərinin gözəl, dəbdəbəli mənzərəsi, baxmayaraq ki, tarixi qeyri-dəqiqliklər olmadan.

Leonardo tapşırığına o qədər də reaksiya vermədi. O, başa düşdü ki, Son Şam yeməyinin ən dramatik məqamı İsanın şagirdlərinə “Sizdən biriniz Mənə xəyanət edəcək” dediyi zaman gəlir. Bütün on iki həvarinin – müxtəlif yaşda, xasiyyətdə, sosial statusda olan insanların – nə monotonluğa, nə də mübaliğəyə düşmədən mənəvi hərəkətlərini təsvir etmək Leonardo da Vinçinin qarşısına qoyduğu qeyri-adi çətin vəzifə idi. Ancaq bu vəzifə, şagirdlərinin ən sevimlisi və ən qızğın olduğu insanlar arasında belə seçilməli olan Məsihin fiqurunun təsviri ilə müqayisədə heç bir şey deyil.

Leonardo bu çətinliklərin öhdəsindən ən ustalıqla gəldi. Tənqid onun əsərlərinin bu zirvəsini nə qədər çox araşdırırsa, instinkt və ilhama birinci dərəcəli əhəmiyyət verən, düşüncəni arxa plana keçirən bir nəzəriyyənin tam iflasa uğradığı bir o qədər aydın görünür. Bu şəkildə hər şey düşüncədir, yüzlərlə dəfə ölçülməmiş, düşünülməmiş bir xüsusiyyət, bir detal yoxdur. Təbii ki, bu, dahinin fikridir, amma əl-ələ verərək yox, düzgün hesablanmış şəkildə gedir: bir çox pozalar, üz ifadələri və s. Leonardonun özünün rəssamlıq haqqında yazdığı traktatdan dəqiq götürülmüşdür.

Məsihin fiqurunu təsvir etmək qeyri-mümkündür: onu Milanda deyilsə, heç olmasa ən yaxşı nüsxələrdə görmək lazımdır, ən azı orijinalın gözəlliyinə zəif bir işarə verir. Böyük rəssamlara məxsus 15-ə qədər nüsxə var. Üz ifadəsi kədərli, lakin əzəmətli və sakitdir; Bunu deyərək, Leonardonun sonsuz sevgi və həlimlik ideyasını təcəssüm etdirə bildiyi bu üzün ümumi xarakterinə yalnız solğun işarə vururuq. Titian özünün "Emmausda axşam" əsərində yalnız Leonardonun Məsihə verdiyi pozanı təkrarlayır, lakin ifadənin ideal mükəmməlliyinə belə yaxınlaşa bilmirdi.

Sonrakı hər şey hesablanır və düşünülür. Müjdəçi Yəhya Məsihin sinəsində mürgüləyir və birdən onun sözlərindən oyanır; Peter qəzəbli və kədərli şəkildə Yəhyadan xainin adını soruşur. Qaşların hərəkəti, aşağı gözlər, Conun Leonardonun duruşu - hər şey təzəcə şirin yuxular görmüş və birdən hamını heyrətə gətirən dəhşətli xəbərlə oyanan bir gəncə işarə edir, kədərli bir proqnoz və ya bir xain əlaməti. Yəhyanın düşünən və sevən ruhu qəzəbdən çox kədər yaşayır.

Yəhyanın sağında Yəhuda oturur. Masadan uzaqlaşır. Onun xəyanətinin Məsihə məlum olduğuna heyrətlənir. Sol əli qıcqıraraq uzanır və daha da qıcqıraraq, pul kisəsini sağ əli ilə sıxır: bu, onun aldığı gümüş parçalarının simvolu deyil, əsl pul kisəsidir, çünki Yəhuda həvari icmasının xəzinədarı idi. Ona xəyanət edən bir hərəkət edərək, Yəhuda dirsəyini masaya söykəyərək duz çalanı çevirdi - Şərqin bir çox xalqları arasında pis əlamət. Yəhudanın əsas xüsusiyyəti - pula hərislik, onun üçün ən aşağı əmələ qadir olduğu - əla şəkildə ələ keçirilir. Lakin Leonardo tamaşaçının nəzərinin bu rəqəm üzərində çox dayanmasını istəmirdi, baxmayaraq ki, demək olar ki, bütün həvarilərin gözü istər-istəməz qaçmağa hazırlaşan, amma qalıb xəyanətini edəcək əsl xainə çevrilir.

Qəzəbli və qızğın Peter Yəhyadan soruşmaq üçün yerindən qalxır. Sol əl Məsihə uzanır, sağ olan qısa qılıncdan tutur. Həlim, sadiq Andrey dəhşətdən mat qaldı. Qollarını açdı, dodaqları sıxıldı, ağzının kənarları aşağı əyildi, qaşları yuxarı qalxdı, alnındakı qırışlar gücləndi. Leonardo bu sahədə dərin fizioqnom və hətta nəzəriyyəçi idi. Andreyin şəklini dərhal xatırlamaq üçün onun "natiqin sözlərindən təsirlənən qocanın üzündəki ifadə haqqında" rəsm haqqında traktatını oxumaq kifayətdir.

Məsihin əmisi oğlu Yakob Alfeev, əfsanəyə görə, üzü və bədəni ilə ona bənzər, Leonardo tərəfindən də təsvir edilmişdir. Yəhuda, xəyanət zamanı Məsihi dəqiq öpdü ki, əsgərlər onu ona çox bənzəyən Yaqubdan fərqləndirsinlər - İqnatiusun Müjdəçi Yəhyaya yazdığı məktubda buna işarələr var. Leonardoda Yaqubun siması sevimli müəllimi üçün heyrət, narahatlıq ifadə edir, lakin xaindən nə qəzəb, nə də qisas almaq üçün susuzluq var. Beləliklə, İqnatiusun dediyinə görə, təkcə sifətində deyil, həm də həyatı və xarakteri ilə “Məsihə oxşayan, sanki onun eyni anadan olan əkizləri kimi” bir insanı təsvir etmək lazım idi. Hər şeydə, hətta geyimdə də sakit əzəmət və sadəlik bu həvari səciyyələndirir.

Altıncı yerdə Varfolomeydir. Bu həvarinin qara buruq saçları, iri gözləri, nazik burnu, qara sifəti və kök bədən quruluşu onun Misir mənşəli olduğunu göstərir. Eşitdiyini düz başa düşüb-düşməməsindən şübhələnir və iki əli stola qalxıb söykənərək daha çox öyrənmək üçün yaxınlaşır.

Yaşlı Yaqub dəhşətə gəlir. Baş irəli əyilir, qaşlar aşağı salınır və sıxılır, baxışlar gəzir, ağız yarı açıqdır, sinə ağır nəfəs alır. O, qəzəblidir, lakin onun qəzəbi Peter və Tomasın qəzəbi qədər açıq deyil: sonuncu barmağını qaldırır, sanki xaini hədələyir. Filip mülayimliyi, dostluğu ifadə edir; deyəsən etiraz edir, əllərini sinəsinə sıxaraq hamını özünün tamamilə günahsız olduğuna, hətta fikirlərində belə biabırçı bir işə qadir olmadığına inandırmaq istəyir.

Geyiminə və tipinə görə həvarilərdən fərqlənən və açıq-aydın cəmiyyətin varlı təbəqələrinə mənsub olan Metyu tanımaq çətin deyil.

Thaddeus heyrətlənir və bir qədər qonşusuna tərəf çevrilir. Bartolomey ilə üzbəüz oturan Simon, xristian mərhəməti ilə aşılanmış əzəmətli bir müdrikdir.

Yalnız personajlar davamlı deyil aktyorlar lakin hətta onların kostyumları. Beləliklə, Peterin üst paltarı çiyninə atılır və sağ əli sərbəst şəkildə güclü hərəkətlər edə bilər. Məsihin möhtəşəm və eyni zamanda sadə tunikası sinəsində kiçik qıvrımlar, göy rəngli pallium ilə qırmızı - bir növ üst başlıq; Andreinin yarım tonlarla yazılmış tünd libası: qoz rəngli tunika və yaşıl üst paltar - bütün bunlar hər bir şəxsiyyətin fiquruna heyrətamiz şəkildə uyğundur. Və ümumiyyətlə, tarixi və arxeoloji baxımdan Leonardonun tablosu yalnız bir qeyri-dəqiqliyi təmsil edir - Pasxa quzusunun yanında balıq yeməyi; amma axırda həvarilər şənbə günü işləyirdilər və Peter sonradan sünnətsizlərlə yemək yeməyə çəkinmədi... Ola bilsin ki, da Vinçi qəsdən Musa qanununun göstərişlərindən bu cür kənara çıxıb. Şam yeməyinin keçirildiyi zəngin bir adamın, Arimateyli Yusifin evində gözlənildiyi kimi dekorasiya - şərq zövqündə, yarpaqları və çiçəkləri olan xalçalar. Fəaliyyət anı, görünür, Mozaika ənənəsinə ziddir: günəş şüaları hələ də parlayır, pəncərəni işıqlandırır və onların əks olunması bütün mənzərəni işıqlandırır. Lakin bu əsərdə Leonardo Evangelist Yəhyanın mətnini izləyir: Məsih son Pasxa bayramını gün batmazdan əvvəl qeyd etdi.

Bu dahiyanə mənzərəni təkcə zaman deyil, hər şeydən əvvəl qapılarını böyütmək istəyən Dominikan rahiblərinin vəhşiliyi, Məsihin və ona ən yaxın olan həvarilərin ayaqlarını belə əsirgəmədən şəklin aşağı hissəsini kəsir. Ona. Bundan sonra, 1796-cı ildə - lakin onun əmrlərinin əksinə olaraq - məbədi tövləyə çevirən və həvarilərin başına kərpic ataraq əylənən Bonapartın əsgərlərini bağışlaya bilərsiniz.

Əgər Leonardo yalnız böyük sənətkar idisə, bu, onun şöhrəti üçün kifayətdir. Lakin o, üstəlik, on səkkizinci əsrin bir çox ensiklopedistlərindən daha çox bu ada sahib olan bir ensiklopedist idi. Venturinin və müasir dövrdə Qrot və Pol Müllerin kapital işi sayəsində Leonardonun fəaliyyətinin bu tərəfi tamamilə aydın oldu. Parlaq sənətkar gözlənilmədən dövrünün ən böyük alimlərindən və hətta texniklərindən biri oldu və Leonardonun fəaliyyətini bütün əsas təzahürlərində nəzərə almasaq, essemiz tamamlanmazdı.

X fəsil

Leonardo bir alim və filosof kimi. - Perspektiv nəzəriyyəsi. – Bərk və maye cisimlərin mexanikası. - Delikli kamera. - Buxar silahı. - Leonardonun geoloji və astronomik nəzəriyyələri. - Amerikanın ilk xəritəsi. - Hərbi sursat. - Yerin fırlanması. - İnduktiv üsul .

Elm tarixində, yeri gəlmişkən, “İnduktiv elmlər tarixi”nin müəllifi, məşhur ingilis yazıçısı Vevelin ifadə etdiyi fikir çoxdan mövcuddur ki, ona görə də Arximed arasında bütün uzun müddət bir tərəfdən, Kopernik və Qaliley, digər tərəfdən, demək olar ki, nəticəsiz hesab olunurdu. Ancaq Uevel, Leonardo da Vinçi üçün istisna edən ilklərdən biri oldu. Həqiqətən də, ingilis tarixçisi Leonardo da Vinçinin bütün əsas elmi müddəalarını təqdim edən, Uuveli son dərəcə heyrətə gətirən keçən əsrin sonlarının yazıçısı Venturi ilə tanış olmalı idi.

Bizim dövrümüzdə orta əsrlər elminin səylərini heç də qiymətləndirməyən tarixçilərin düşündüyü kimi elmin boş kosmosdan belə qəfil sıçrayışlar etmədiyini artıq tam sübuta yetirilmiş hesab etmək olar. Ən böyük dahilər səhrada doğulmur və hansısa tabula rasanın üstündə elm yaratmırlar. 3
tabula rasa (lat.) - boş şifer, boşluq, boş yer

İncəsənət tarixinə gəlincə, İtalyan İntibahı adlanan dövrün Qotika, Bizans, Romanesk sənətləri ilə orta əsrləri tamamilə yan keçərək klassik antik dövrün birbaşa davamı olduğu qənaətinə hələ də müəyyən əsaslar varsa, onda belə bir baxış elm tarixi tənqidə dözmür. Məsələn, yüksək inkişaf etmiş Venesiya, Florensiya və Milan sənayelərini, İtaliyanın o zamanlar bir-biri ilə əlaqəli olduğu çoxsaylı fabrikləri xatırlamaq kifayətdir ki, belə bir ölkədə tətbiqi biliklərin müxtəlif sahələri nisbətən yüksək səviyyədə olmalıdır və məhz bu əlverişli torpaq əvvəlcə Leonardo da Vinçini, sonra isə Qalileyi doğura bilərdi.

Bununla belə, iki hal o dövrdə elmin inkişafını və inkişafını xeyli ləngidirdi: birincisi, nəzəriyyənin bir növ praktikadan ayrı olması, ikincisi isə həm nəzəriyyədə, həm də praktikada ən dar məzhəbçilik ruhunun və ən ciddi peşə sirrinin hökmranlığı idi. . Rəsmi elmin, yəni İtaliya universitetlərində tədris olunan elmin real həyatla heç bir əlaqəsi yox idi və Aristoteldən yapışan sxolastika ilə hərtərəfli doymuşdu, lakin onlar başa düşmürdülər. Maraqlıdır ki, ilk mənbələrində nominalizm və realizm adlanan sxolastika pərdəsi altında sxolastika təliminin, belə demək mümkünsə, XV əsrin sonlarına nisbətən fəlsəfə və elmə daha yaxın idi. öz-özünə parçalanma. Yada salmaq kifayətdir ki, İtaliya universitetlərində aşağıdakı kimi suallar ən ciddi şəkildə həll edilirdi: “Müqəddəs Məryəmə təbliğ edən mələyin paltarı hansı maddədən – maddi və ya qeyri-maddidən ibarət idi?”. Bu cür mübahisələrdən tam biganəlik və skeptisizmə qədər bir addım var. Amma universitetlərin biliyinin vəziyyətini hələlik mühakimə etmək olmaz. O vaxtkı ticarət, sənaye, hərbi sənətlə tanış olmaq lazımdır. Yadda saxlamaq lazımdır ki, məsələn, Luka şəhəri yalnız ipək fabrikləri sayəsində fövqəladə çiçəklənməyə nail olmuşdur; Xüsusi növ dəzgahlara sahib olan Bolonya mərmərdən saraylar tikdirmiş, sirri öyrəniləndə və maşınların modeli başqa şəhərlər tərəfindən oğurlandıqda 30.000 işçi küçəyə atılmışdı. Venesiyanın məharətli şüşə istehsalının sirri var idi; Florensiyalı parça özünəməxsus bir şey idi. Sənaye empirik bilik sahəsi və incəsənətlə sıx təmasda idi: biz artıq görmüşük ki, Leonardonun gənclik illərində xalçaların toxunduğu rəsmlər çəkmişdir.

O dövrdə İtaliyada texniki ixtiraların nə dərəcədə qiymətləndirildiyi, texniki sirrin satışının ölümlə cəzalandırılmasından və Siciliyalı Rocerin Yunanıstana, əsasən, yunanlardan almaq məqsədi ilə müharibə elan etməsindən aydın görünür. ipək fabrikləri üçün lazım olan maşınlar.

Bundan sonra, təəccüblüdür ki, Leonardonun təəssürat verici təbiəti ilə gəncliyindən mexanika və texnologiyaya meylli olub və hətta mexanikanı "riyaziyyatın cənnəti" adlandırıb, çünki riyaziyyatın öyrətdiklərinin bəhrələri orada yığılır. Bu nöqteyi-nəzər antik dövrün ən böyük mexaniki Arximedin fikirlərindən nə qədər uzaqdır, o, Plutarxa görə, mexanika haqqında az yazmışdır, çünki o, bu biliyi riyaziyyatdan çox aşağı hesab edirdi, çünki “birbaşa praktiki əhəmiyyət kəsb edən hər şey aşağı," halbuki elm, qədimlərə görə, özlüyündə bir məqsəd olmalıdır.

Bütün istedadları ilə nə qədim yunanlar, nə də qədim romalılar çoxlu əl işi tələb edən həqiqi eksperimental üsullar işləyib hazırlamamışlar ki, bu da onların nöqteyi-nəzərindən filosoflardan daha çox qullara xasdır. İtaliyada da eyni baxış universitetlərə hakim ola bilərdi, amma həyat onu çoxdan tərk etdi.

Leonardo da Vinçinin ən böyük məziyyəti ondan ibarətdir ki, o, Bekondan əvvəl eksperimental tədqiqatın əhəmiyyətini nəzəri cəhətdən dərk edirdi və Qalileydən əvvəl eksperimental metodu ən müxtəlif bilik sahələrinə tətbiq edə bildi.

Leonardo da Vinçinin çox möhkəm elmi keçmişi var idi. O, şübhəsiz ki, əla riyaziyyatçı idi və çox maraqlısı odur ki, o, İtaliyada və bəlkə də Avropada + (artı) və - (mənfi) işarələrini tətbiq edən ilk şəxs idi. O, çevrənin kvadratını axtarırdı və bu məsələnin həllinin qeyri-mümkünlüyünə, daha dəqiq desək, çevrənin çevrəsinin diametri ilə müqayisə edilməzliyinə əmin oldu. Leonardo deyir ki, bu kəmiyyətlər arasındakı nisbət istənilən yaxınlaşma ilə ifadə edilə bilər, lakin tamamilə dəqiq deyil. Leonardo oval çəkmək üçün xüsusi alət icad etdi və ilk dəfə olaraq piramidanın ağırlıq mərkəzini təyin etdi. Həndəsənin tədqiqi ona ilk dəfə olaraq perspektivin elmi nəzəriyyəsini yaratmağa imkan verdi və o, reallığa istənilən şəkildə uyğun gələn mənzərələri çəkən ilk rəssamlardan biri oldu. Düzdür, Leonardonun mənzərəsi hələ də müstəqil deyil, bu, tarixi və ya portret rəsm üçün bəzəkdir, lakin əvvəlki dövrlə müqayisədə nə qədər böyük bir addım və burada ona nə qədər düzgün nəzəriyyə kömək etdi! "Perspektiv" deyir Leonardo, "rəsm sənətinin sükanıdır. Üç hissəyə bölünür: 1) xətlərin və bucaqların qısaldılması; 2) tamaşaçının gözü ilə obyektlər arasında yerləşən hava təbəqəsi ilə obyektlərin rənginin zəifləməsi; 3) konturların zəifləməsi.

Lakin Leonardo elmin digər sahələrindən daha çox mexanikanın müxtəlif sahələrini tuturdu. Onun əlyazmalarında bildirilən hər şeyi onun icad etdiyini düşünmək sadəlövhlük olardı: çox şey, açıq-aydın, yalnız o dövrün texnologiyasından nümunə kimi götürülür və bu baxımdan Leonardonun əlyazmaları dövrü mükəmməl şəkildə göstərir. Ancaq bir çox hallarda, şübhəsiz ki, nəzəriyyə və praktikada eyni dərəcədə güclü olan parlaq təkmilləşdirici və ixtiraçı ilə qarşılaşırıq.

Leonardonun mexanika sahəsindəki nəzəri nəticələri öz aydınlığı ilə diqqəti cəlb edir və Arximedi Qaliley və Paskalla birləşdirən halqa olduğu bu elmin tarixində ona şərəfli yer verir.

O dövrün universitetlərində mexanika Aristotelə uyğun olaraq öyrənilirdi. Aristotel, bildiyiniz kimi, rıçaq nəzəriyyəsini tam əsaslandıran Arximedin aydın fikirlərindən uzaq idi. Aristotel çox sonralar Qaliley tərəfindən ifadə edilən və d'Alember tərəfindən tam elmi əsaslandırılmış qanundan qeyri-müəyyən şəkildə xəbərdar idi, ona görə sürətdə qazanılan şey gücü itirir və əksinə; lakin Aristotelin yazılarında bu qanun bir az təxmin edilir, yəni qolun uzun qolu "daha böyük çəkiyə qalib gəlir", çünki "daha uzun radius hərəkət edir" daha güclü(demək lazımdır, əksinə, daha yavaş hərəkət edir) qısa olandan.

Aristotelin davamçıları hətta onun dediklərini çaşdırdılar və ən çox onun "entelexiyasını" bəyəndilər - potensial və ya gizli enerjinin müasir konsepsiyası kimi bir şey, ancaq çox qeyri-müəyyən, qeyri-müəyyən və demək olar ki, anlaşılmaz. Bu mürəkkəb termini latın dilinə çevirə bilməyən Aristotelin şərhçilərindən biri çarəsizlik içində nəhayət şeytanın köməyinə üz tutur. “Bəşər övladının düşməni” deyir, “mənim çağırışımda peyda oldu, amma orijinaldan daha qaranlıq və daha anlaşılmaz olan belə cəfəngiyyatlar söylədi. Sonra öz tərcüməmlə kifayətləndim: perfectihabilia – mükəmməllik. Əslində, Aristotel entelexiya dedikdə hərəkəti inkişaf etdirmək qabiliyyətini nəzərdə tuturdu, lakin bu konsepsiyanı nə riyazi, nə də eksperimental məlumatlarla təmin etmədən onu nəticəsiz etdi.

Leonardo da Vinçi məktəb fiziki və mexaniki nəzəriyyələrdən tamamilə ayrı idi. Tez-tez sitat gətirdiyi Arximedi diqqətlə öyrənir və daha da irəli getməyə çalışırdı. Çox vaxt uğur qazanırdı. Alim-rəssam rıçaq nəzəriyyəsini ümumi, böyük terminlərlə diqqətəlayiq aydınlıqla ortaya qoyur, onu çertyojlarla izah edir; bununla dayanmadan meyilli müstəvidə cisimlərin hərəkəti ilə bağlı çertyojlar verir, baxmayaraq ki, təəssüf ki, mətndə bunları izah etmir. Rəsmlərdən aydın olur ki, Leonardo hollandiyalı Stevini 80 il qabaqlayırdı və o, üçbucaqlı prizmanın iki bitişik üzündə yerləşən və bir-biri ilə bir-biri ilə birləşən çəkilərinin nisbətini artıq bilirdi. blokun üzərinə atılan ip. Leonardo, Qalileydən çox əvvəl, meylli müstəvidən və müxtəlif əyri səthlər və ya bu səthlərin kəsikləri, yəni xətlər boyunca enən cismin düşməsi üçün lazım olan vaxtın uzunluğunu da araşdırdı. Maraqlıdır ki, o, hətta onunla birlikdə səhv edən Qalileonun səhvini də qabaqcadan xəbər verdi, cisimlərin çox güman ki, bir dairənin qövsünün konkav tərəfi boyunca hərəkət edərək düşdüyünü düşünərək, əslində ən sürətli düşmə xəttidir. bir dairədən daha uzun bir əyri və sikloid adlanır; bu əyri artıq 17-ci əsrdə Paskal tərəfindən kəşf edilib, lakin hələ 18-ci əsrdə Venturi Leonardo da Vinçi və Qalileonun fikirlərinin doğruluğunu sübut etməyə çalışıb.

Leonardonun qurmağa çalışdığı mexanikanın ümumi prinsipləri və ya aksiomaları daha maraqlıdır. Burada çox şey aydın deyil və tamamilə yanlışdır, lakin 15-ci əsrin sonlarında yazıçını heyrətləndirən müsbət fikirlər var.

Leonardo deyir: “Heç bir həssas bədən öz-özünə hərəkət edə bilməz. O, hansısa xarici səbəb, qüvvə tərəfindən hərəkətə gətirilir.

Qüvvət nə formada, nə də gərginlikdə dəyişə bilməyəcəyi mənasında görünməz və cismani bir səbəbdir. Əgər cisim müəyyən vaxtda qüvvə ilə hərəkət edirsə və verilmiş fəzadan keçirsə, o zaman eyni qüvvə onu fəzanın yarısında vaxtın yarısında hərəkət etdirə bilər. Hər bir cisim öz hərəkəti istiqamətində müqavimət göstərir. (Burada Nyutonun reaksiyaya bərabər fəaliyyət qanunu demək olar ki, təxmin edilir). Sərbəst düşən cisim hərəkətinin hər anında müəyyən bir sürət artımı alır.

Cisimlərin təsiri çox qısa müddət ərzində təsir edən qüvvədir.

Bu günə qədər də etibarlı bir tərif!

Leonardo, kənar qüvvələr olmadan əbədi hərəkət edən bir mexanizm olan əbədi mobilin mümkünlüyünü qəti şəkildə inkar edir. O, nəzəri və eksperimental məlumatlara əsaslanır. Onun nəzəriyyəsinə görə, əks olunan hər hansı bir hərəkət onu yaradandan daha zəifdir. Təcrübə ona göstərdi ki, yerə atılan top heç vaxt (hava müqavimətinə və qeyri-kamil elastikliyinə görə) atıldığı hündürlüyə qalxmır. Bu sadə təcrübə Leonardonu yoxdan qüvvə yaratmağın və sürtünmə itkisi olmadan iş sərf etməyin mümkünsüzlüyünə inandırdı və s.

Leonardonun mexaniki suallarla nə qədər qabarıq maraqlandığı onun əlyazmalarının kənarlarının dolu olduğu bəzən maraqlı qeydlərdən və nidalardan aydın görünür. Bəzən o, Arximed kimi “Evrika!” deyə qışqırmağa hazırdır. bəzən isə əksinə, onun izahından narazı qalıb yazır: “yalan! yox! errato!”, hətta bəzən “lənət olsun!” kimi nidalar da olur. Daimi hərəkətin qeyri-mümkünlüyü haqqında o yazır: “İlkin impuls gec-tez tükənməlidir və buna görə də sonda mexanizmin hərəkəti dayanacaq”. Bundan sonra Leonardonun sürtünmə üzərində təcrübələrdə Coulomb-u qabaqlaması təəccüblü deyil - "zəifləmə" və hərəkətin dayanmasının əsas səbəblərindən biri. Leonardonun təcrübələri onu əmin etdi ki, sürtünmə qeyri-bərabər səthdə hərəkət edən cismin ağırlığından asılıdır. Leonardo deyir ki, “hamar bir müstəvidə sürtünmə onun üzərində hərəkət edən bədənin ağırlığının dörddə birinə bərabərdir”. Bu, sürtünmə əmsalını təyin etmək üçün ilk cəhddir. Üstəlik, Leonardo praktik mexanik və mühəndis kimi şüaların və digər materialların qopmağa, sıxılmaya və əyilməyə müqaviməti ilə bağlı təcrübələr apardı. Onun canlı orqanizmlərin hərəkəti ilə bağlı mexaniki izahatları, məsələn, insanı yeritmək, at sürmək çox maraqlıdır. Bu izahatlar müasirlərdən çox da fərqlənmir. Leonardo deyir ki, hərəkət zamanı həm insan, həm də heyvan ağırlıq mərkəzini hərəkət etdirərək tarazlıq mövqeyini itirir. "Balans bərpa edildikdə, heyvan istirahət edir." Leonardo bu prinsiplərə əsaslanaraq, bu sənətin müəllimi Borriyə təqdim etdiyi “praktiki qılınc ustalığının” rəsmlərini çəkirdi.

Leonardo da Vinçinin hidrostatika və hidrodinamika sahəsindəki əsərləri daha az diqqətəlayiqdir. Onun icad etdiyi mexanizmlərin demək olar ki, hamısını uzaqgörən müasirləri və yaxın övladları unudublar; lakin onun həm İtaliyada, həm də Fransada olan hidrotexniki konstruksiyaları ümumi diqqəti cəlb etməyə bilməzdi və Leonardonun hidravlikaya dair yazıları sonrakı müəlliflər tərəfindən çox tez-tez xatırlanırdı. Doğrudur, alim-rəssam sonradan Paskal tərəfindən tapılan hidrostatikanın o əsas prinsiplərini işləyə bilmədi; lakin o, Qalileoya öz fikirlərinin aydınlığına tabe olmayaraq onlara çox yaxınlaşdı.

1 017

Leonardo da Vinçi 1452-ci ildə Vinçinin Toskana kəndində anadan olub. O, məhsuldar yaradıcı idi və həyatın bir çox sahələrində problemləri həll etməyə çalışırdı.

Leonardo kasıb bir ailədə nikahdan kənar anadan olub və heç bir rəsmi təhsil almamışdı. O, oxumaq, yazmaq, latın dili, həndəsə və riyaziyyat üzrə evdə təhsil alıb.

Ən yaxşı tanıdığı sənətdən əlavə, ağlı sənət, elm, mühəndislik və humanitar elmlərdə dolaşırdı.

Bəzi alimlər hesab edirlər ki, Da Vinçi fənlərarası bilikləri bu şəkildə birləşdirən ilk şəxsdir və hələ də uğur qazanır.

2017-ci ilin sonunda Leonardo da Vinçinin "Sivator Mundi" əsəri Christie's-də 450,3 milyon dollara satıldı ki, bu da hərraca çıxarılan ən yüksək qiymətdir.

Çevik düşüncə Leonardo

Leonardo da Vinçi həyatı boyu ehtiraslı bir maraq göstərdi.

Bir dəfə demişdi ki, “Ən nəcib həzz anlamaq sevincidir”.

Sadəcə bilmək istəyirdi. Walter Isaacsonun “Leonardo da Vinci: A Biography” kitabında deyilir ki, da Vinçi “biliyi dərc etməkdən daha çox tapmaqla maraqlanırdı”.

O, bir alim kimi ictimai ad çıxarmaq və ya tarixin tərəqqisinin bir parçası olmaq arzusu ilə deyil, öz şəxsi xatirinə və şəxsi sevinci üçün bilik toplamaq istəyirdi.

O, mütəfəkkir və yaradıcı idi. Onun ağlı incəsənət, elm, texnologiya və humanitar elmlərdə şən gəzirdi.

Leonardonun 7000-dən çox dəftəri hələ də mövcuddur. Onun dühası onun vəhşicəsinə ixtiraçı, qeyri-adi dərəcədə maraqlı və müşahidəçi olmasından irəli gəlirdi.

Onun yeniliyi öz iradəsinin və zəhmətinin məhsulu idi ki, bu da onun hekayəsini həm bizim üçün həm ilhamverici, həm də təqlidedici edir.

Da Vinçinin yaradıcılığı rəssamlara, elm adamlarına və filosoflara yol açdı. Heyran olduğumuz insanların əksəriyyəti tez-tez çevik ağıl hədiyyəsinə malikdirlər. Bu gün hər zamankından daha çox çevik düşüncə tərzini mənimsəməliyik.

Dəyişikliklərdən azad sabit dünyada biz eyni köhnə üsulları, prinsipləri və qaydaları tətbiq etməklə problemləri həll edə bilərik. Ancaq bir əsrlik misli görünməmiş texnoloji dəyişiklik bizi daim yeni həll yolları axtarmağa məcbur edir.

Daha əvvəl qarşılaşmadığınız problemlə qarşılaşanda təslim olursunuz, yoxsa nail olmaq əzmi sizi idarə edir?

Tunelin sonundakı bu “işığa” çatmaq üçün nə dərəcədə səy göstərirsiniz?

Problemləri həll etmək və daha yaxşı nəticələr əldə etmək analitik və elastik düşüncənin birləşməsini tələb edir.

Digər xüsusiyyətlərlə düzgün birləşmədə çevik düşüncə ümumi rifahın həlledici amilidir.

“Yenilik arzusu sizi sağlam və xoşbəxt edən və yaşla şəxsiyyətin böyüməsinə töhfə verən xüsusiyyətlərdən biridir”

— Psixiatr C. Robert Kloninqer

"Bir-biri ilə əlaqəsi olmayanlar arasında əlaqə tapa bilən ağıl, geniş fikir və təəssürat şəbəkəsinə daxil ola bilər və hətta zəif əlaqələri də kəşf edə bilər, daha sonra belə bir məna varsa, daha geniş bir məna tanımaq üçün gücləndirilə bilər."

Da Vinçinin həyata doymaz dərəcədə maraqlı yanaşması

"Maraqlı olun, mühakimə etməyin"

- Walt Whitman

Leonardo da Vinci karyerasının lap əvvəlində dəlicəsinə maraqlı idi. O, doyumsuz bir tələbə idi. Hər şeyə maraq və maraq üçün maraq yalnız faydalı olduğuna görə deyil, Leonardonun əsas xüsusiyyətidir.

Gördüyü və müşahidə etdiyi hər şeyi öyrəndi: suyun axını, tüstünün havaya qalxma tərzi, ağacdələn dilini necə işlətdiyini.

Leonardonun dövrünü qabaqlayan ideyaları var idi. Onun müşahidəsi və “hər şeyin bir-birinə bağlandığına” inamı onun əksər işlərinin əsasını təşkil edirdi. Görünən əhəmiyyətsiz şeylər arasında əlaqə yaratmaq bəlkə də ən vacib bacarıqlardan biridir yaradıcı düşüncə ki, siz heç ustad edə bilərsiniz.

O, həqiqətən obyektləri bir-birindən ayırmırdı, çünki onların hamısının bir-biri ilə əlaqəli olduğuna inanırdı. Öz sözləri ilə desək:

“Başa düşmədiyim şeylərə cavab axtarmaq üçün kəndləri gəzdim. Nə üçün dənizdə rast gəlinən mərcan, bitki və yosun izləri ilə birlikdə dağ zirvələrində qabıqlar var idi? Niyə ildırım ona səbəb olandan daha uzun sürür və niyə ildırım yarandıqdan dərhal sonra gözə görünür, ildırım isə vaxt tələb edir. Daşa dəyən yerin ətrafında necə müxtəlif su dairələri əmələ gəlir və quş niyə havada qala bilir. Bu suallar və digər qəribə hadisələr həyatım boyu düşüncələrimi məşğul edib.

Sizin kəşfiyyat instinktiniz kəşfiyyat instinktinə çevrilməlidir.

Maraq Eynşteyni nisbilik nəzəriyyəsinə gətirib çıxardı. Maraq olmasaydı, İsaak Nyuton fizika qanunlarını kəşf etməzdi və Alexander Fleming yəqin ki, penisilini kəşf etməzdi.

Nevroloji tədqiqatlar göstərdi ki, maraq beynimizi öyrənməyə daha çox həssas edir və öyrəndiyimiz zaman öyrənmə hissindən həzz alırıq.

Təbii olaraq maraqlı bir ağıl gündəlik problemləri daha yaxşı həll etməyə kömək edəcək əlaqələr tapmaq üçün geniş spektrli məsələlərlə maraqlanır.

Yeni ideyalara açıq olduğunuz zaman, maraqlarınızı izləmək ehtimalınız artar və yeni məlumat və kəşfləri artıq bildiklərinizlə birləşdirə biləcəksiniz.

Öyrənmək, icad etmək, araşdırmaq üçün doymaz arzumuz həyatımızın hər hansı digər mühərriki ilə eyni statusa layiqdir.

Heç bir şey düşünməyin, suallar daha vacibdir

"Bir insanı cavablarına görə deyil, suallarına görə mühakimə edin"

- Volter

Bilik və öyrənmə enerjisini suallar vasitəsilə alır. Parlaq fikirlər daha yaxşı sualdan yarana bilər.

Yaxşı sitat gətirdiyi və məşhur sitatlarından birində Eynşteyn inanırdı ki, problemi həll etmək üçün bir saatı olsa, ilk əlli beş dəqiqəni düzgün suala cavab verdiyinə əmin olmağa sərf edəcək.

Leonardo bir dəfə dedi:

"Öyrənmək ağılın heç vaxt tükənmədiyi, qorxmadığı və peşman olmadığı yeganə şeydir."

Düzgün cavabları tapmaq üçün daha yaxşı suallar verməyə başlayın.

Müasir alimlər kimi, Leonardo da Vinçi də yeni müşahidələrin və ya ideyaların ondan bunu tələb etdiyini hiss edəndə həmişə öz modellərini təftiş etməyə hazır idi.

Onu tamamlanmış işlərdən və ya yekun nəticələrdən daha çox kəşfiyyat prosesi maraqlandırırdı.

Əgər həyatınızla bağlı düzgün məlumat toplamaqda daha yaxşı olmaq və həyatınızın qalan hissəsini stress olmadan keçirmək istədiyiniz işdə daha yaxşı olmaq istəyirsinizsə, diqqətinizi araşdırma yoluna yönəltməlisiniz.

Sual vermək nəfəs almağa bənzəyir - o qədər sadə, o qədər instinktiv bir şeydir ki, biz bunu təbii qəbul edirik. Ancaq biz necə sual vermək haqqında çox şey öyrənə bilərik və axtardığımız cavabları əldə etmək üçün bunu həqiqətən yaxşı edə bilərik.

“Bütün həyatım boyu məni suallar narahat etdi: niyə belə bir şey var, başqa cür deyil? Bunu necə izah edirsiniz? Anlamaq, boşluqları doldurmaq üçün bu qəzəb həyatı daha bayağı edir. Əgər taleyimizi şansa buraxmaq, həyatımızın əsas sirrini qəbul etmək üçün özümüzdə cəsarət tapa bilsəydik, məsumluğun gətirdiyi xoşbəxtliyə daha da yaxın olardıq.

- Luis Bunuel

Maraqlı bir ağıl fikirləri daha yaxşı birləşdirə bilər. Açıq fikirli olun və axtardığınız cavabları tapmaq üçün öyrənməyə, öyrənməyə və yenidən öyrənməyə hazır olun.

Maraqlarınız heyrətamiz bir kəşfə çevriləcək. Asanlıqla tanıya biləcəyiniz və davam etdirə biləcəyiniz bir şey.

İntellektual qorxmazlıq sizi uzaqlara aparacaq

Qorxmaz dərəcədə ağıllı olduğunuz zaman, güzəştə getmədən daha çox bilik əldə etmək üçün tamamilə başqa təcrübələrə dalmağa hazırsınız.

Leonardo özünü öyrətdi. Leonardo öz ixtiyarına buraxaraq təcrübə, müşahidə və eksperimentə üstünlük verən öyrənməyə təcrübi yanaşma inkişaf etdirdi.

Görünür, bu hərəkətsiz yanaşmadan qürur duyaraq, bir dəfə “Leonardo da Vinci, təcrübə tələbəsi” sənədini imzaladı.

Fikrinizi bilik, bacarıq və macəra imkanlarına açmaqla, özünüzü ən yaxşı şəkildə təəccübləndirə bilərsiniz.

Gözləntilərinizi qarşılamaq üçün təxəyyülünüzü məhdudlaşdırmayın. Problemin həllinə yeni yanaşmalar öyrənməyə açıq olun.

Açıq olmaq o demək deyil ki, nə iləsə razılaşırsınız. Açıq düşüncəli olmağın gözəlliyi ondadır ki, o, yeni şeylər öyrənməyə və özünüzü yeni perspektivlərə qərq etməyə imkan verir.

Açıqlıq bir əzələdir. Həyatınızı, sağlamlığınızı və rifahınızı yaxşılaşdırmaq üçün yeni anlayışları, prinsipləri və ideyaları anlamaq üçün daha dərindən qazmağa imkan verən vəziyyətlərdə fəal şəkildə özünüzü qoymalısınız.

Yeni ideyalar kəşf etmək üçün kiçik bir sahədən başlaya və sonra tədricən həyatınızın daha çox sahəsini daxil edə bilərsiniz.

Leonardo Da Vinçi dahi idi, çünki onu çaşdıran hər şeyə cavab axtarırdı. O, həm iş adamı, həm də tələbə idi.

Leonardo kimi düşünmək və işləmək istəyirsinizsə, maraqlanın, zehninizi hər şeyi sorğulamağa öyrədin, cəsarətlə sınaqdan keçirin və həmişə aşkar olanı şübhə altına alın.
Tomas Oppong, orta.som

Bilik bazasında yaxşı işinizi göndərin sadədir. Aşağıdakı formadan istifadə edin

Tədris və işlərində bilik bazasından istifadə edən tələbələr, aspirantlar, gənc alimlər Sizə çox minnətdar olacaqlar.

haqqında yerləşdirilib http://www.allbest.ru/

Leonardo da Vinçi bir filosof kimi

İntibah dövrünün fəlsəfi fikri təbiət elminin inkişafı ilə sıx bağlı idi.

Leonardo da Vinçinin titanik fiquru (1452-ci ildə Florensiya yaxınlığındakı Vinçi şəhərində anadan olub. son illər həyat - 1519-cu ildə Ambuaz şəhəri yaxınlığındakı Klu qəsrində vəfat etdiyi Fransada) haqlı olaraq İntibah dühasının ən mükəmməl təcəssümü, "Qəhrəman insan" idealının reallaşması kimi qiymətləndirilir.

İntibah dövrünün fəlsəfi fikir tarixi üçün Leonardo fenomeni ilk növbədə onun inkişafındakı müəyyən meyllərin təzahürü kimi maraqlıdır.

Leonardonun fəlsəfi baxışları öz tarixi kontekstində İntibah düşüncəsinin əsas cərəyanlarının xüsusi, orijinal ifadəsi kimi qəbul edilir. Gənc Leonardonun elmi və fəlsəfi maraqlarının formalaşmasının əsas mənbəyi, şübhəsiz ki, botteqa - emalatxana idi. Leonardonun bir çox müasirləri ilə - alimlər, riyaziyyatçılar, sənətkarlar, inşaatçılar, həkimlər, memarlar, astronomlarla yaxından tanışlığı təbiət elmlərinin ən kəskin və mühüm problemlərinə böyük maraqla birləşərək, ona biliklərin mövcud vəziyyətindən xəbərdar olmağa imkan verdi. dünya haqqında.

Həyata doymaq bilməyən maraqla yanaşma və öyrənməyə sarsılmaz susuzluq bütün başlanğıcların başlanğıcıdır, bilik yolunda ilk addımdır. Çünki bilmək, öyrənmək və böyümək arzusu bütün biliklərin, hikmətlərin və yeni kəşflərin bir növ güc mərkəzidir.

Özünüz düşünməyi öyrənin və zehninizi ona ağırlıq yaradan məhdudiyyətlərin boyunduruğundan azad edin - bu bizim sərtləşmiş vərdişlərimiz və qərəzli fikirlərimizdir. Leonardo Dimostrazione sözünü hər birimizin öz, sırf praktiki təcrübəmizə əsaslanaraq, təkbaşına öyrənməyin nə qədər vacib olduğunu vurğulamaq üçün istifadə etdi.

Görmək, eşitmək, hiss etmək qabiliyyəti. İndi özünüzə dərk etmək üçün bir az vaxt ayırın və ötən il ərzində neçə dəfə orijinal hiss etdiyinizi xatırlamağa çalışın - canlı və real? Bəlkə də bu anlarda hissləriniz birtəhər xüsusilə kəskinləşdi. Üçüncü prinsip - Sensazione - təbiətin sizə verdiyi beş duyğunu şüurlu və sistemli şəkildə dəqiqləşdirmək, cilalamaq və dəqiqləşdirməkdir. Leonardo inanırdı ki, duyğu şüurumuzun təkmilləşdirilməsi - ətrafımızdakı dünyanı görmək və eşitmək qabiliyyəti - bizə duyğu təcrübəmizi zənginləşdirmək üçün ən etibarlı açar verir.

Ruhunuzda canlı, uşaqcasına bir maraq və "uşaq" suallar vermək üçün qarşısıalınmaz bir susuzluq oyandıqca, siz getdikcə daha tez-tez qeyri-müəyyənliyə qalib gəlməli, ən pis düşmənlərinizlə - çaşqınlıq, qeyri-müəyyənlik və daxili parçalanma ilə mübarizə aparmalı olacaqsınız. Dördüncü prinsip, Sfumato, naməlumlarla rahat olmaq və paradoksla dostluq etmək axtarışınızda etibarlı kompas rolunu oynayacaq.

Harmoniya və yaradıcılığın qeyri-müəyyənlik və qeyri-müəyyən qeyri-müəyyənlikdən doğulması üçün beş nömrəli prinsip Arte-Scienza və ya indi vahid düşüncə dediyimiz prinsip tətbiq edilməlidir. Leonardonun inandığı kimi, daxili harmoniyamızın formalaşması təkcə psixikamızın sferası ilə məhdudlaşmamalıdır.

Biz bədən və zehnin ahəngdar qarşılıqlı əlaqəsi üçün səy göstərməliyik.

Hər şeyi bir-birinə bağlayan Connessionedir. Bu qabiliyyətdir:

diaqram hadisələri

müxtəlif şeylər və hadisələr arasında sistemli əlaqələri və dərin qohumluğu ələ keçirin.

Bu, xəyallarınızın, məqsədlərinizin və dəyərlərinizin, ən yüksək ideallarınızın və istəklərinizin gündəlik həyatınızın vahid, güclü toxumasına necə toxuna biləcəyini anlamaq istəyidir.

Leonardo da Vinçi (1452-1519)

1 Təcrübə - aktiv məqsədyönlü təcrübə. Da Vinçi təcrübənin bilik üçün rolunu anlamağa çalışır. Təbii ki, o, eksperiment nəzəriyyəsi yaratmır, amma ən əsası nəzəriyyəyə əsaslanmadan təcrübənin mümkünsüz olduğunu və bu halda onun heç bir əhəmiyyət kəsb etməyən “kor” olacağını iddia edir. “Elm komandirdir, təcrübə əsgərdir”.

2 Riyaziyyatın rolu. Riyaziyyat təcrübə ilə birləşdirilməlidir. Hələlik bu, daha çox bəyannamə xarakteri daşıyır, lakin buna baxmayaraq, Leonardo da Vinçinin dəftərlərindəki fikirlər müasir elmin xüsusiyyətidir.

Təcrübə riyaziyyatın metodu və tətbiqi kimi müasir elmin xüsusiyyətlərini müəyyən edir. Leonardo artıq bu iki məqamın əhəmiyyətini axtarır.

Təbiətlə əlaqə problemi insan sənəti. Humanist xətti davam etdirir. Hər şeydən əvvəl, insan təbiəti aktivdir, insan əməl sahibidir. Təbiət yaradıcı qüvvədir, təbiət yaradır, onda zərurət və səbəbiyyət qanunu (nəticənin yaranması) fəaliyyət göstərir. Allah əsas səbəb və əsas hərəkətvericidir, lakin təbiət yaradıcı gücə malikdir. Leonardo təbiətə və insana, təbii və ilahi olana qarşı çıxmır. fəlsəfi Vinçi rəssamı intibah

İnsan "təbiətin böyük alətidir".

İnsan təbiətin bitdiyi yerdə yaradıcılıq fəaliyyətini davam etdirir və “saysız-hesabsız yeni şeylər” yaradır.

İnsan təbiətə arxalanır və onu üstələyir, çünki təbiətin yarada bilmədiklərini istehsal edir. İnsan Allah kimidir, onu “Tanrının nəvəsi” (təbiət oğlu) adlandırmaq olar.

“Son şam yeməyi” və “Mona Liza”nın yaradıcısı da bədii təcrübənin nəzəri əsaslandırılmasının zəruriliyini erkən dərk edərək özünü mütəfəkkir kimi göstərmişdir: “Bilmədən özünü təcrübəyə həsr edənlər sükansız səfərə çıxan dənizçi kimidirlər. və kompas ... təcrübə həmişə yaxşı nəzəriyyə biliyinə əsaslanmalıdır.

Rəssamdan təsvir olunan obyektlərin dərindən öyrənilməsini tələb edən Leonardo da Vinçi bütün müşahidələrini daim yanında gəzdirdiyi dəftərçəyə yazır. Nəticə bütün dünya ədəbiyyatında olmayan bir növ intim gündəlik oldu. Rəsmlər, çertyojlar və eskizlər burada perspektiv, memarlıq, musiqi, təbiətşünaslıq, hərbi mühəndislik və s. haqqında qısa qeydlərlə müşayiət olunur; bütün bunlar müxtəlif deyimlərlə, fəlsəfi mülahizələrlə, təşbehlərlə, lətifələrlə, nağıllarla kəsişir. Birlikdə götürdükdə, bu 120 kitabın qeydləri geniş ensiklopediya üçün materiallar verir. Ancaq fikirlərini dərc etməyə çalışmadı və hətta kriptoqrafiyaya müraciət etdi, qeydlərinin tam transkripti hələ tamamlanmayıb.

Təcrübəni həqiqətin yeganə meyarı kimi qəbul edən, müşahidə metoduna və mücərrəd fərziyyəyə induksiyaya qarşı çıxan Leonardo da Vinçi təkcə sözdə deyil, əməldə mücərrəd məntiqi formullara və deduksiyaya üstünlük verməsi ilə orta əsr sxolastikasına ölümcül zərbə vurur. Leonardo da Vinçi üçün gözəl danışmaq düzgün düşünmək, yəni heç bir hakimiyyəti tanımayan qədimlər kimi müstəqil düşünmək deməkdir. Beləliklə, Leonardo da Vinçi təkcə sxolastikanı, feodal-orta əsr mədəniyyətinin bu əks-sədasını deyil, həm də qədimlərin nüfuzuna xurafat sitayişində donmuş, hələ də kövrək burjua düşüncəsinin məhsulu olan humanizmi inkar etməyə gəlir. Kitab təqaüdünü inkar edərək, elmin (həmçinin incəsənətin) vəzifəsini şeyləri bilmək olduğunu bəyan edən Leonardo da Vinçi Montaigne-nin savadlı məktub yeyənlərə hücumlarını qabaqlayır və Qalileo və Bekondan yüz il əvvəl yeni elm dövrünü açır.

... Bu elmlər boşdur və təcrübə ilə yaranmayan, hər cür əminliyin atası olan və vizual təcrübə ilə bitməyən xəyallarla doludur ...

Heç bir insan tədqiqatı riyazi sübutlardan keçməyincə həqiqi elm adlandırıla bilməz. Və əgər fikirlə başlayan və fikirlə bitən elmlərin həqiqət olduğunu deyirsinizsə, bu barədə sizinlə razılaşa bilmərik,... çünki onsuz heç bir əminlik olmayan təcrübə belə sırf əqli mülahizələrdə iştirak etmir.

Dəmir özünə fayda tapmadan paslanır, durğun su soyuqda çürüyür və ya donur, özünə iş tapa bilməyən insanın ağlı quruyur.

Hikmət təcrübənin qızıdır.

Xoşbəxtlik çox çalışanlara gəlir.

Rəssam təbiətlə mübahisə edir və rəqabət aparır.

Rəsm görülən şeirdir, şeir isə eşidilən rəsmdir.

Gözün əməli və mühakiməsi ilə mənasız eskizlər çəkən rəssam, heç bir məlumatı olmadan ona qarşı olan bütün cisimləri əks etdirən güzgü kimidir.

Qorxu içində yaşayanlar qorxudan ölürlər.

Kim bir gündə varlanmaq istəsə, bir ildən sonra asılacaq.

Təcrübə əsl müəllimdir.

Elmsiz əməli sevən, kompassız gəmiyə girən sükançı kimidir.

Yalnız bildiyini sevə bilərsən.

Faydalı olmaqdan yorulmaqdansa, hörmətdən məhrum olmaq yaxşıdır.

Yazıq müəllimindən üstün olmayan şagirddir.

Səhvlərinizi axtaran düşmən, onları gizlətmək istəyən dostdan daha faydalıdır.

Həyata dəyər verməyən ona layiq deyil.

Ümidin bitdiyi yerdə boşluq var.

Allbest.ru saytında yerləşdirilib

Oxşar Sənədlər

İntibah dövrünün fəlsəfi fikrində humanizmin bir istiqamət kimi meydana çıxması. Leonardo da Vinçinin baxışlar sistemində humanizm, onun tədqiqat gücünün elm və incəsənətin bütün sahələrinə nüfuz etməsi. Dünyaya və insana yanaşmada realist meyllər.

mücərrəd, 25/12/2012 əlavə edildi


Yeni mədəniyyətin yaranması üçün ilkin şərtlər. İntibah dövrünün ümumi xüsusiyyətləri. Humanist düşüncə və İntibah dövrünün nümayəndələri. İntibah dövrünün naturfəlsəfəsi və onun görkəmli nümayəndələri. Leonardo da Vinçi, Qalileo, Giordano Bruno.

nəzarət işi, 01/04/2007 əlavə edildi


İntibah fəlsəfəsi. Feodal dünyagörüşünün bir çox mühüm prinsiplərindən uzaqlaşma. İntibahda düşüncə. Psixoloji tədqiqatın problemləri. Leonardo da Vinçiyə görə elmi fəaliyyətin mənası. İntibah dövründə humanizm.

nəzarət işi, 25/10/2013 əlavə edildi


İntibah elminin öyrənilməsi və İntibah dövründə elmin inkişafı üçün ilkin şərtlərin müəyyən edilməsi. Elmin inkişafı üçün siyasi, sosial ilkin şərtlər, humanist dünyagörüşünün xüsusiyyətləri. Leonardo da Vinçinin elmi təcrübənin inkişafı və əsaslandırılmasına verdiyi töhfə.

mücərrəd, 04/12/2015 əlavə edildi


İntibah dövrünün dünyagörüşü. Renessans dünyagörüşünün fərqli xüsusiyyətləri. Renessans humanizmi. Humanistlərin idealı hərtərəfli inkişaf etmiş şəxsiyyətdir. İntibah dövründə təbiət fəlsəfəsi. Təbii fəlsəfənin yaranması.

mücərrəd, 05/02/2007 əlavə edildi


Antroposentrizm, humanizm və insan fərdiliyinin inkişafı İntibah fəlsəfəsinin inkişaf dövrləri kimi. N.Kuzanski, M.Montel və C.Brunonun əsərlərində naturfəlsəfə və dünyanın elmi mənzərəsinin formalaşması. İntibah dövrünün sosial utopiyaları.

test, 30/10/2009 əlavə edildi


İntibah fəlsəfəsinin tarixi mənşəyi. İntibah fəlsəfəsində humanizmin rolunun müasir qiymətləndirilməsi. İntibah dövrünün humanist düşüncəsi. İntibah dövründə elmin və fəlsəfənin inkişafı. İntibah dövrünün dini düşüncəsi və sosial nəzəriyyələri.

kurs işi, 01/12/2008 əlavə edildi


İntibah fəlsəfəsi ümumi xüsusiyyətlər, Əsas xüsusiyyətləri. Humanist düşüncə və İntibah dövrünün nümayəndələri. Renessans və Reformasiya. Rasionallıq problemi müasir fəlsəfənin əsas problemlərindən biri kimi. Rasionallığın növləri.

test, 21/03/2011 əlavə edildi


Belarusiyanın fəlsəfi fikri milli anlayışın bir forması kimi mədəni ənənələr. Milli kimliyin formalaşması. Milli Dirçəliş proqramının həyata keçirilməsində və xalqın mənəvi ideyasının formalaşmasında Belarus maarifçiliyi ideyalarının əhəmiyyəti.

xülasə, 05/04/2015 əlavə edildi


Kainatda enerjinin sabitliyi və əlaqəli qanunauyğunluqlar. Leonardo da Vinçinin Günəşin hərəkətsizliyi haqqında nəzəriyyəsi və müasir araşdırmalara görə onun təkzibi. Həddindən artıq istiləşmə və atmosferin nəmlə doymasını artırmaq probleminin həlli variantları.

Leonardo da Vinçi (1452-1519) - İntibah dövrünün titanı, parlaq rəssam, mühəndis, maşın konstruktoru, eksiklopedik alim, insan bədəninin anatomiyası üzrə mütəxəssis, heykəltəraş, memar, mütəfəkkir. Bu, humanist idealın, hərtərəfli inkişaf etmiş şəxsiyyətin təcəssümüdür. O, vaxtından xeyli qabaqda idi.

Leonardo da Vinçinin geniş dühası hazırda Avropanın müxtəlif qalereyalarına səpələnmiş çoxsaylı apokriflər üçün material təmin etmişdir. O, rəsmlərinin əsrarəngiz psixologiyası ilə hər kəsi ovsunlayır və deyə bilərik ki, müxtəlif tələbələri və davamçıları tərəfindən istismar edilən əsrarəngiz insan obrazını çəkməkdə yaradıb. Əgər hardasa, İtaliya İntibah dövrü əsərləri arasında kəskin, sirli baxışlı, üzündə hansısa ikilik ifadəsi, dodaqlarında zəhərli təbəssüm gəzdirən qadın və ya kişi fiquru ilə rastlaşsaq, görərik. Leonardo bəli Vinçinin məktəbindən gəldiyini əminliklə söyləyin.
Leonardo da Vinçi rolu və mənasını bərpa etmək üçün mübarizə aparır sensor bilik. O, insanın yaratdığı hissiyyatla qəbul edilən dəyərlərin şeylərin təbii nizamını bilmək vasitəsi olduğunu müdafiə edir.
Həssas idrakın mahiyyətini və mahiyyətini dərk etməkdə o, qalib gəlir mexaniki ənənələr, buna görə hiss idrakı idrak orqanının onun obyekti ilə birbaşa təmasını əhatə edir. Obyektin dərinliyinə nüfuz edən vasitəçi bilik bu ənənə ilə məfhum və sözlə əlaqələndirilir və anlaşılan səviyyəyə aid edilirdi. Leonardo da Vinçi bir rəssam kimi, dünyanı tanımaqda həssaslığın rolunun bu şəkildə azalmasına qarşı çıxır.
Onun xüsusi diqqətinin mövzusu təbiəti onun daxili əlaqələrində qavramağa imkan verən xüsusi duyğu idrak orqanı - əl ilə birlikdə rəsm prosesində obrazlı yaradıcılıq - obrazlar yaradan insan gözüdür. Gerçəkliyi əks etdirən söz deyil, məhz onlardır və bu halda onunla şüur ​​arasında vasitəçi olur, onun bilik mənbələri olur.
Vizual təxəyyül onun tərəfindən reallığın praktiki çevrilməsinin mühüm vasitəsi hesab olunur. Rəssamlıq texnologiya və mühəndisliyin əsasını təşkil edir. Bu, Leonardo da Vinçinin təbii bilik və sənəti birləşdirmək istəyini ortaya qoydu. Təsəvvür beləliklə, ilk dəfə olaraq yaradıcılıqla əlaqələndirilir.
Qeyd edək ki, fantaziya antik dövrdən “pis subyektivlik” hesab olunurdu. İdrak dəyəri yalnız ilahi mahiyyətə malik olan ağıllara verilirdi. Leonardo da Vinçi təbiətin təqlidi əsasında yaratdığı subyektin yaradıcılığını ən yüksək dəyər kimi elan edir. Müvafiq olaraq, bir insanı qiymətləndirmək üçün yeni bir meyar tətbiq olunur - onun təbiəti dəyişdirməyə yönəlmiş fəaliyyətinin imicinə görə. İnsanın mahiyyəti onun özündə ifadə olunur yaradıcılıq fəaliyyəti Leonardo da Vinçi tərəfindən qeyd edilmişdir.
Leonardo da Vinçi anatomiyanı diqqətlə öyrəndi və biomexanika yalnız estetik və idrakla deyil, həm də praktiki vəzifələrlə izah edilən orqanizm: xüsusi mühəndislik quruluşunda yenidən yaratmaq üçün insanlar üçün əlçatmaz funksiyaları yerinə yetirməyə qadir olan canlı orqanizmin iş prinsiplərini öyrənmək. Məsələn, o, quşların və həşəratların əzələ aparatının tədqiqi əsasında uçan cihazların diaqramlarını qurdu.

O, müxtəlif heyvanların motor fəaliyyətini öyrənmək üçün onların davranışlarını öyrənmək üçün çoxsaylı təcrübələr aparmış, 19-cu əsrin sinir-əzələ fiziologiyası üçün klassik olan onurğa qurbağasının eksperimental modelini yaratmışdır. Onun bir çox ideya və planları eskizlərdə, eskizlərdə, cizgilərdə qorunub saxlanılıb və onlar fikrin orijinallığına, ideyalarının dahiliyinə dəlalət edir.
O, elm adamları - təbiətşünaslar cəmiyyətində olmağa can atırdı, yəni. üsyançılar, rəssamlar deyil. Bilik haqqında çox düşündüm. O hesab edirdi ki, təcrübə insan və dünya haqqında biliklərin əsas mənbəyidir. “Müdriklik təcrübənin qızıdır” dedi. Təcrübədən keçməmiş bilik və onun başladığı hisslər reallıq haqqında həqiqəti vermir.
Təcrübə onun tərəfindən geniş şəkildə başa düşüldü - bu, təbiət hadisələrinin müşahidəsi və fiziki təcrübə, rəsm və mühəndislik dizaynıdır. O, nəzəriyyə ilə təcrübənin vəhdəti haqqında tezis irəli sürür.

Leonardo da Vinçi - panteist. O hesab edirdi ki, “təbiətin bir hissəsi kimi insan üçün açıq olan ağlabatan ilahi prinsip” təbiətdə bulanıqdır. O, ağıl və biliyin gücünə, insanın yaradıcı gücünə inanırdı.

Onun fikrincə, yeni bir şey yaradan bir sənətkarın imkanları xüsusilə böyükdür. O, sənətkarı alimlə eyniləşdirirdi.