Festival international des jardins et des fleurs de Moscou Exposition florale de Moscou. Le 7e Festival des fleurs de Moscou au Muzeon Médaille d'argent dans la nomination "Petit jardin d'exposition"

Du 29 juin au 8 juillet, Museon Arts Park a accueilli le principal festival du paysage de l'année - Moscow Flower Show-2018. Nous nous arrêterons au concours de jardins, dont le thème a été défini à l'avance - "Théâtre de jardin". Les jardins dans les nominations Grand jardin d'exposition, Petit jardin d'exposition, Nouveaux noms (étudiants) étaient subordonnés à ce thème. Deux autres nominations majeures - Show Gardens et Gardens of Russia impliquaient un thème arbitraire. Un concours d'objets d'art et de jardins commerciaux a été organisé séparément. Les travaux des participants ont été évalués par un jury professionnel international.

Les principales premières du festival ont été la participation de stars de la mode paysagère. Les célèbres paysagistes anglais Paul Brooks et James Alexander-Sinclair ont construit leurs propres jardins lors du festival. Prometheus Garden de Paul Brooks a remporté une médaille d'or, tout comme Mirrors of Nature des designers français Claude Pasquet et Corinne Detroyat. James Alexander-Sinclair est le président du jury du Chelsea Flower Show le plus prestigieux au monde, le favori de la reine anglaise, il est aussi le président permanent du jury du festival de Moscou. Cependant, pour la première fois à Moscou, il fera ses débuts avec son jardin Garden of Sound avec le soutien d'un seedlip.

Nous vous présentons les jardins gagnants et d'autres projets moins réussis.

SPECTACLE JARDIN

Immersion in Sleep (Meilleur dans la nomination et médaille d'or)

Le concept d'espace réfracté, l'utilisation de solutions non standard dans le paysage, la combinaison du bois, de la pierre, d'une lueur mystérieuse et de surfaces réfléchissantes créent une atmosphère qui vous plonge dans un état rappelant un rêve mystique étonnant.

Miroirs de la nature (médaille d'or)

"Le théâtre est l'art de la réflexion"

Constantin Stanislavski

Le théâtre est construit sur une réalité artificielle qui est placée sur la scène. Les décors peints de notre jardin sont des paysages d'après des gravures de l'artiste français Jean-Honoré Fragonard. Trois toiles de décor créent l'effet de profondeur du jardin. Et le grand improvisateur de l'art français du XVIIIe siècle invite le spectateur à devenir acteur d'un théâtre de jardin unique et de son personnage principal. Dans le jardin, il se retrouve entouré de fleurs et de miroirs. L'univers entier s'ouvre devant lui. Ses reflets sont partout. Le jeu a commencé ! Il est perplexe. Qui est-il : Acteur ou Spectateur ? Ou un voyageur temporel ? Le 18ème siècle fait irruption dans le 21ème siècle et ouvre une porte vers le Futur. L'aventure ne fait que commencer...

Le jardin nous rappelle que notre monde est illusoire et fragile, le paradis dû à l'intervention humaine peut se transformer en un désert sans vie. Les ressources sur le globe sont épuisables, nous devons donc prendre soin de la nature. Nous avons appliqué créativité et ingéniosité dans la création du jardin et utilisé des produits recyclés. Par exemple, dans notre jardin, des palettes industrielles servent de murs, et les miroirs et masques sont fabriqués à partir de bouteilles en plastique recyclées. Après tout, le plastique peut être recyclé un nombre infini de fois. Aujourd'hui, c'est une décoration pour un beau jardin, et demain il se transformera en entoilage ou en polyester, à partir duquel des vêtements seront créés.

Croyez-moi, après avoir visité notre jardin, votre idée de la nature de vous-même ne restera pas la même.

Jardin Prométhée (Médaille d'or)

Prométhée, qui a sauvé la race humaine de l'extermination, a enseigné aux gens l'artisanat, les sciences et les arts, a apporté le feu des dieux tout-puissants et a également donné la capacité d'espérer et de croire.

Suite Loft

Société de mise en œuvre : OOO "Alvédère"

Le concept était basé sur le thème du ballet en un acte Carmen Suite. Il s'agit d'une interprétation relativement moderne d'une pièce classique.

Le contraste entre l'espace post-industriel et le luxe exagéré du théâtre se reflète dans la combinaison des matériaux utilisés, tels que le métal, la brique, le bois, les textiles et les miroirs. La décision de planification est prise en géométrie simple. La structure principale est créée par de beaux blocs d'arbres et d'arbustes taillés, élégants et uniformes.

L'espace est composé de trois zones :

La première zone - l'entrée - une allée ombragée déchirée de la ballerine irgi est située perpendiculairement à la direction du mouvement.

La deuxième zone est la détente. Coin salon extérieur avec chaises longues.

La troisième zone est une barre stylisée.

grain de perle

Société de mise en œuvre : ZELENKA STUDIO, Crèche "Leskovo" (LLC "SiM")

"Le temple de la vertu qu'était son âme..."

Depuis plus de deux siècles, il existe une légende sur la connaissance d'une simple paysanne Praskovya Ivanovna Zhemchugova avec le comte Nikolai Petrovich Sheremetev près du ruisseau.

La solution artistique du jardin repose sur l'imbrication de deux leitmotivs : le théâtre serf du comte et le destin d'une de ses actrices hors pair. La création d'un jardin-hommage à la "comtesse du peuple" Praskovya Zhemchugova est née pour une raison. 2018 marque le 250e anniversaire de sa naissance.

Entracte! Entracte!

Société de mise en œuvre : Europark LLC

Le thème théâtral du festival a défini la direction, dans laquelle une partie de l'exposition est occupée par une "performance" - un réservoir avec des fontaines, des arbres, qui sont le décor principal, l'autre partie est un "auditorium" d'où le public regarde La scène. Si vous n'êtes pas trop pathétique à propos de votre rôle dans l'art, vous devriez ajouter un entracte à la performance du jardin, dans lequel vous pouvez vous asseoir au bar et boire une tasse de café ou une coupe de champagne.

Boire du thé à Sokolniki

Société de mise en œuvre : Parc culturel et de loisirs de Sokolniki

Dans les années 70 du XIXe siècle, des salons de thé sont apparus en Russie - des établissements uniques qui n'avaient pas d'analogues dans le monde.

Les goûters de Falconer deviennent célèbres dans tout Moscou. Dans les profondeurs du parc, des "salons de thé" spéciaux sont apparus - des espaces avec des tables et des bancs, séparés les uns des autres par des cloisons et des buissons d'acacia. Les familles venaient dans ces "bureaux" avec leurs collations, et les propriétaires des salons de thé leur fournissaient un samovar chaud et une bouilloire.

JARDINS RUSSIE

VDNKh - avec amour (meilleur jardin et médaille d'or)

Le concept du jardin était basé sur le thème de la reconstruction de VDNKh et, en particulier, le pavillon de profil de l'industrie du paysage "Floriculture et aménagement paysager". Construit dans les années 70 du siècle dernier dans le style du brutalisme soviétique, le pavillon ravit par l'audace de la pensée architecturale et l'innovation des idées constructives, ce qui lui permet de paraître très moderne à ce jour. En particulier, la tendance actuelle, la surface en béton brut avec des traces de coffrage comme élément de décor à part entière, est présentée ici dans toute sa splendeur. Le thème de relier l'espace intérieur et extérieur à travers une série de réservoirs architecturaux reste frais. Le bâtiment est actuellement en reconstruction. Le jardin "VDNKh - with love" est un véritable fragment de l'environnement du pavillon (à l'entrée principale) et une variante possible de son aménagement paysager. Le but de l'exposition est d'attirer l'attention et l'amour sur nos héritage culturel, préservant soigneusement tout ce qui a de la valeur et, en même temps, remplissant l'espace d'un nouveau sens.

Intégration (Médaille d'or)

L'intégration (intégration latine - restauration, reconstitution, à partir d'un entier - entier) est un processus de développement associé à l'unification de parties et d'éléments auparavant dissemblables en un tout. Dans la philosophie de Spencer, cela signifie la transformation d'un état dispersé et imperceptible en un état concentré et visible.

Jardin "Intégration" est un jeu de nature et de civilisation. Le mot principal est "JEU". Le jeu est un processus fascinant et intrigant. Le processus de transformation des matériaux, des fonctions, des volumes et des remplissages, absolument inhabituel, inhabituel pour nos connaissances initiales à leur sujet. Dans notre jardin, des éléments industriels sont introduits dans des éléments naturels et deviennent un seul objet "vivant".

Au-delà des mers, au-delà des forêts (Médaille d'argent)

Le jardin nous emmène dans l'espace de la créativité et de la dramaturgie. Ses lignes et ses couleurs s'inspirent des œuvres de l'artiste d'avant-garde russe Natalya Goncharova, son esquisse pour l'opéra-ballet Le Coq d'or. La palette du jardin est bordeaux, ocre et gris-bleu d'arbustes et d'herbes texturés. Le graphisme des allées, la forme triangulaire du réservoir et le belvédère ouvert créent le caractère dynamique de ce poème jardin.

Lumière. Trafic. Ville (Médaille d'argent)

Jardin - théâtre d'ombres, l'illusion du mouvement. Le jardin personnifie la ville comme une scène sur laquelle se déroule l'action. Le mouvement est comme le passage d'un même type d'édifices en pierre à des objets vivants et florissants. Au fur et à mesure que vous avancez dans l'objet, l'observateur commence à être entouré de piliers de lumière, d'ombres et de miroirs, ce qui vous permet de créer l'illusion de mouvement et de profondeur d'espace.

NOUVEAUX NOMS

Théâtre des émotions (meilleur jardin et médaille d'argent)

Le jardin est divisé en trois zones, symbolisant 3 émotions humaines : TRISTE, PASSION, JOIE, où les acteurs sont les plantes. Les zones ont une disposition similaire, qui détermine l'intégrité du jardin. Dans chaque zone il y a deux chaises et une table sur laquelle est allongé un joueur avec une musique correspondant à l'émotion. Le jardin interagit au maximum avec tous les sens humains. Nous voyons la coloration émotionnelle due aux couleurs primaires de chaque zone, nous entendons la musique à travers les écouteurs, nous sentant complètement impliqués dans la performance. Dans la zone "Passion" - plantes à épines et épines, qui ont un arôme enivrant. Dans la zone "Tristesse", comme si des plantes céréalières pleuraient légèrement humides dans le brouillard, il y a une odeur amère d'absinthe. Dans la zone "Joy", des plantes parfumées aux couleurs vives ont été utilisées. Dans chaque zone, le visiteur a le droit d'évaluer production théâtrale, vos émotions, et laissez vos impressions sur les masques théâtraux situés le long du chemin.

Jardin des émotions (Médaille d'argent)

Les émotions et les sentiments peignent notre vie de couleurs vives, la saturent de sens et de complétude. Fierté et admiration, joie et inspiration, harmonie et délice. Notre jardin est individuel, il s'adapte subtilement à monde intérieur personnes, leur mode de vie, leurs habitudes et leurs besoins.

Importance perception émotionnelle Le jardin peut être retracé dans la philosophie du jardin oriental, qui prévoit des zones évoquant différentes émotions : un jardin de joie, un jardin de peur, un jardin idyllique ou contemplatif. Le changement et la plénitude des émotions aident à atteindre l'harmonie et l'inspiration.

Architecture de la nature (Médaille de bronze)

Le concept de structuration de l'espace est l'idée principale du jardin. Les principaux éléments sont des formes géométriques simples. Le cube est un élément artistiquement décoratif qui unit toutes les directions, ainsi qu'un lieu qui constitue le principal lieu de repos des visiteurs. Les groupes modulaires pour les plantes à fleurs seront un bon accent de couleur et les plantations de thuya deviendront un isolement naturel de l'environnement extérieur. Dans le jardin il fera bon passer du temps à se détendre ou à travailler.

Morceau d'un autre monde (Médaille de bronze)

Notre jardin "un morceau d'un autre monde" est quelque chose d'atypique. Nous avons voulu vous transmettre l'ambiance d'un Looking Glass.

Le jardin peut être divisé en deux zones :

Jardin de loisirs.
Colline alpine.

Un endroit pour se reposer n'est pas seulement un endroit pour se cacher du soleil, mais agit également comme un élément décoratif. C'est une arche décorative avec un miroir installé au centre et quatre sièges. Tout cela est caché aux yeux des humains par des thuyas et une petite haie. Derrière le miroir se trouvent des plantations de cotoneaster, ficus et euonymus. Dans le même temps, malgré la petite taille des plantes, toute la composition est agencée de manière à ce que tout soit visuellement à la même hauteur. Quant à la colline alpine, c'est une composition étagée composée de plantes à fleurs telles que le lierre, le cotonéaster, le lilas, etc.

GRAND JARDIN D'EXPOSITION

Partizanka (Meilleur jardin et médaille d'or)

Le jardin d'exposition fait partie de la composition paysagère historique "Partisan", qui existait dans la partie centrale du parc Gorky depuis 1955. L'année anniversaire, le parc Partizanka a été recréé dans le but de faire revivre l'école soviétique d'aménagement paysager.

Il s'agit d'un exemple frappant de la synthèse d'une solution d'aménagement, d'une composition en trois dimensions, de petites formes architecturales (urnes, bancs, lanternes, sculptures), d'aménagements paysagers, de solutions de couleurs et d'assortiments, des célèbres parterres de tapis de style Empire stalinien en un seul ensemble monumental.

Jardin "Partizanka" est une histoire gelée, l'histoire L'ère stalinienne, les guerres, la Grande Victoire, notre mémoire et sa préservation pour les générations futures.

L'élément dominant de la composition est une sculpture d'une fille partisane fragile qui a défendu sa patrie avec des armes.

Dans cette image féminine d'une jeune fille, recréée à partir de photographies d'archives, des traits de courage et d'héroïsme, de calme et de détermination, de résilience et de courage sont apparus...

Circlestance (Meilleur jardin et médaille d'argent)

Le Garden of Circlestance est le jardin du jeu de hasard, la situation dans laquelle se trouve le spectateur. Entrer dans le théâtre (traduit de l'anglais circle - circle, circlestance - case, situation). La scène n'est pas seulement le centre du jardin, mais aussi le cœur du théâtre. L'endroit où la magie est créée, où vous pouvez être à n'importe quelle époque.

Le décor de la représentation est constitué de haies vertes, contre lesquelles des arcs jaune vif donnent à la scène une théâtralité particulière. Le chemin circulaire autour de la scène crée une dynamique et le réservoir sert d'accent non seulement pour le jardin, mais aussi pour la performance.

Mais la magie ne peut pas durer longtemps, et nos performances non plus. Les acteurs sont partis, ne laissant que quelques accessoires sur scène. Ces choses donnent au jardin une touche de tristesse et de surprise, et l'affiche à l'entrée du jardin indiquera au spectateur quand le jeu unique des acteurs reviendra au théâtre de verdure.

PETIT JARDIN D'EXPOSITION

Art Vivant (Meilleur Jardin & Médaille d'Or)

La solution compositionnelle de notre théâtre reprend en partie la salle verte, dite "Ballroom", aménagée dans l'un des bosquets du parc de Versailles. Dans l'amphithéâtre de Versailles, les convives sont confortablement installés sur les marches en pelouse de l'amphithéâtre, écoutant les musiciens et regardant les couples danser. Nous avons également créé des espaces visuels au niveau inférieur. Des fontaines ont été installées sur les marches du milieu. Pour le pavage, ils ont choisi une pierre envahie par la mousse. Cela crée un sentiment particulier - il semble que cette histoire ait commencé il y a de nombreuses années.

Le théâtre moderne laisse place à l'interprétation, c'est une invitation à devenir co-créateur et à s'immerger profondément dans l'expérience personnelle de l'histoire vivante. L'espace paysager est le plus proche de l'idée d'immersion. Ici, on voit, on touche et on sent. Nous nous sommes éloignés de la décoration statique et avons doté notre objet d'une double fonction. Scène et auditorium à la fois, l'amphithéâtre de la fraise vous fera vivre une expérience sensorielle unique.

Sekitei Rock Garden (Médaille d'argent)

Reflétant le symbolisme du bouddhisme zen, le jardin de rocaille japonais a été créé pour la contemplation et l'atteinte d'un état d'illumination.

Dans les jardins rocailleux, l'eau est absente, elle est imitée par des galets, du gravier blanc fin ou du sable, sur lesquels des motifs représentant des vagues sont réalisés à l'aide de râteaux en bambou.

L'agencement harmonieux de pierres de différentes tailles crée des images de la surface de l'eau ou du ressac, d'un ruisseau murmurant lentement ou d'une cascade orageuse, et des ponts de pierre complètent cette illusion.

Karesansui, un style de paysage sec, occupe l'une des premières places dans les jardins japonais traditionnels et est le plus populaire au Japon.

Les jardins japonais sont empreints d'un paradoxe : malgré leur nature statique, ils sont porteurs d'une grande énergie. Les Japonais et les Chinois considéraient cette interaction des forces du yin et du yang comme l'unité des contraires, symbole de l'harmonie universelle.

Théâtre Café (Médaille d'argent)

Le jardin du café du théâtre est conçu comme un espace créatif pour les jeunes créatifs. L'endroit où les idées les plus audacieuses naissent et trouvent leur incarnation. Le jardin sera au goût d'une grande société joyeuse, ainsi que d'une nature romantique. « Réalisez-vous dans votre espace.

Théâtre d'ombres (Médaille d'argent)

Nous présentons à votre attention le Théâtre d'Ombres verdoyant. Ce jardin ne vous laissera pas indifférent. Ici, vous pouvez non seulement vous détendre et profiter de belles plantes avec une variété de formes de couronnes, mais aussi devenir spectateurs de la performance colorée d'acteurs tels que les tilleuls, les érables, les sapins, les bonsaïs. Voyez comment ils jouent avec leurs couronnes bizarres, se reflétant sur le pavage. Peut-être veulent-ils vous dire quelque chose ?

En plus des principaux acteurs - les plantes, vous pouvez également jouer un rôle ici. Laissez libre cours à votre imagination, détendez-vous et faites une petite grimace, sentez-vous sur scène. Relâchez votre ombre, ne la retenez pas.

Alice au pays des merveilles (médaille de bronze)

Le jardin est basé sur le conte de fées "Alice au pays des merveilles" de l'écrivain britannique Charles Lutwidge Dodgson. L'idée de créer un jardin repose sur la mise en scène de phénomènes et d'événements à travers le prisme de l'absurde. Sur le territoire du jardin, il y a un jardinage vertical de roses, d'orchidées et de lavande. Le centre de l'objet est réalisé sous la forme d'un échiquier, personnifiant un jeu d'échecs, l'entrée du parc est fermée par une cascade avec une surprise comique qui s'arrête de couler à l'approche des visiteurs.

Dachnoye Tsaritsyno (médaille de bronze)

Le mot "datcha" est apparu en russe en début XVIII siècle. Dacha était le nom donné au terrain donné par le tsar Pierre Ier à son entourage pour des bâtiments temporaires près du nouveau Saint-Pétersbourg.

En créant le stand Dachnoye Tsaritsyno, nous avons voulu faire découvrir aux visiteurs l'un des merveilleux lieux "d'existence" pendant la période estivale de l'ensemble architectural Tsaritsyno. L'attractivité de Tsaritsyno en tant que chalet d'été était assurée par sa proximité avec Moscou, ses liaisons de transport pratiques et la présence de "grandes eaux", c'est-à-dire les célèbres étangs de Tsaritsyno et un vaste parc. Les ruines donnaient une atmosphère romantique particulière. grand Palace et l'ensemble architectural de Bajenov.

Cinéma maison "Réflexion" (Médaille de bronze)

C'est un lieu de représentations dans un jardin privé (numéros musicaux, reprises, lectures). La terrasse-scène est décorée d'un miroir d'eau, qui renforce l'impression de ce qui se passe. Le remplissage des plantes est minimaliste. Un tableau à faible cisaillement de cotoneaster brillant délimite la frontière du théâtre, mais n'interfère pas avec la vue de la scène de loin. Le dos est constitué de dense palissade de thuya. Un rôle important est joué par les ailes délibérément échevelées de la foudre en roseau. Une pergola suffisamment massive ajoute de l'intimité et permet d'installer les projecteurs du haut.

Jeu des contrastes (Médaille de bronze)

Le jeu des contrastes est une combinaison inhabituelle de styles et d'époques, dans laquelle des éléments de l'architecture ancienne - colonnes majestueuses, bas-reliefs gracieux, s'intègrent harmonieusement dans un jardin minimaliste moderne aux lignes droites et aux formes régulières claires.

Le théâtre comme reflet de la vie (Médaille de bronze)

Notre vie coule comme du sable dans une horloge. Le temps change et le théâtre qui ne reflète pas Vie moderne, court le risque de devenir académiquement mort. Si le sens du théâtre n'était que dans un spectacle divertissant, cela ne vaudrait pas la peine d'y investir autant de travail. Mais le théâtre est l'art de refléter la vie.

DANS ET. Nemirovich-Danchenko, K.S. Stanislavski

Théâtre (Médaille de bronze)

Le jardin reflète comment, dans le flux rapide des événements, les frontières de ce qui se passe deviennent floues. L'imaginaire se mêle au réel. La vie devient comme un théâtre, il devient plus difficile de distinguer où est la vérité et où est la fiction. Où est le bord ? Où est sa vraie place ?

Seul avec la nature, tout se fige, les conventions se dissolvent. Une personne s'arrête et commence à réaliser toutes les facettes de ce qui se passe.

STAND COMMERCIAL (STAND COMMERCIAL)

Saladier ("5 étoiles" et le meilleur dans la nomination)

Un saladier est un nom comique pour un sketch (kapustnik est un amateur, en règle générale, pour un cercle étroit, une performance comique basée sur l'humour et la satire).

Du 28 juin au 9 juillet, le Parc des Arts MUZEON accueillera VI Fête internationale Jardins et fleurs Exposition florale de Moscou. Ce n'est pas seulement la plus grande semaine d'exposition et de design paysager de haute couture en Russie, mais aussi un endroit idéal pour se détendre avec toute la famille.

Sujet Exposition florale de Moscou 2017- "La vie dans le style ECO". Cette année, les visiteurs du Festival pourront apprendre à conditions modernes vie pour maintenir l'harmonie avec la nature et aménager votre coin jardin le plus naturellement possible - et comment incarner cette idée de la manière la plus esthétique possible.

Ils seront épaulés par des professionnels du domaine de l'aménagement paysager et de l'art floral, qui animeront de nombreuses master classes inspirantes, et présenteront des installations florales pittoresques et de nouvelles variétés de fleurs, comme l'hortensia Melba qui devient à la mode.

Exposition florale de Moscou réunira plus de 100 professionnels du domaine de l'aménagement paysager, de l'horticulture et de la floriculture - dont 30 paysagistes de talent, dont les jardins seront présentés dans le cadre du programme du concours. De plus, 30 jardins créés par des écoliers pour le concours d'aménagement paysager Planet of Flowers seront construits lors de l'exposition. Ce projet, grâce auquel les élèves des écoles russes peuvent montrer leur talent, a suscité un tel intérêt lors de l'exposition florale de Moscou l'année dernière qu'il s'est également tenu dans d'autres villes russes.

Les connaisseurs d'esthétique pourront s'immerger dans l'atmosphère des expositions de la Royal Horticultural Society of Great Britain (RHS), en admirant les jardins primés des festivals britanniques - ils seront construits dans le cadre d'un échange culturel entre la Royal Société d'horticulture et l'exposition florale de Moscou. L'un d'eux est présenté par un couple marié du Royaume-Uni, les designers Mark et Gigi Evel, dont le travail a été récompensé par de nombreux prix d'or dans des festivals internationaux.

Le projet du duo familial d'Ekaterina Bolotova et Denis Kalachnikov appelé "Molecular Garden" a remporté une médaille d'or et le titre de "Meilleur jardin de l'exposition" au RHS Malvern Spring Festival. Les éléments de composition du jardin se composent de nombreux parties constitutives, symbolisant les molécules qui composent tout notre monde - des bancs en bois et un panneau décoratif en forme de lever de soleil stylisé sont assemblés à partir de nombreuses pièces de bois disposées en éventail.

Un autre jardin appelé "Allons-y!" intéressera les fans de futurisme et d'histoire de l'astronautique. La composition a été créée par les talentueuses écolières russes de huit ans Elizaveta Dushko et Sofia Bezhevets et, pour la première fois dans l'histoire de l'aménagement paysager russe, elles ont présenté leur travail au concours international School Show Garden Challenge au Royaume-Uni. L'incroyable jardin se compose de deux parties, représentant la Terre et l'Espace, qui sont unies par un courant d'eau, dans lequel la Voie lactée se reflète avec un million d'étoiles, symbole de la vie. La partie terrestre de la composition est un paysage typiquement russe avec ses sapins, ses plantes vivaces et ses herbes, au centre duquel se trouve un satellite en papier mâché prêt à décoller, une installation avec des photographies de célèbres cosmonautes russes et une serre, personnifiant le don de la Terre aux autres planètes. L'espace extra-atmosphérique du jardin est un fantasme inhabituel sur ce à quoi pourrait ressembler un jardin construit à la surface de la lune - des calocéphales et des fétuques d'aspect futuriste y poussent.

Invité spécial Exposition florale de Moscou, représentant du festival français international des jardins et des fleurs de Chaumont-sur-Loire Claude Pasquier, dont l'œuvre vulgarise une approche éco-responsable de l'aménagement paysager et du jardinage, montrera au public que même un modeste composteur peut devenir une œuvre d'art et décoration de n'importe quel jardin. Le sculpteur paysagiste présentera lors de l'événement son objet d'art écologique unique « Champicomposteur », constitué d'un treillis métallique en forme de champignon, à l'intérieur duquel se trouve du compost. Cette sculpture de composteur symbolise l'étonnante capacité des plantes à donner vie même après le flétrissement, se transformant en engrais naturels fertiles.

Les visiteurs du festival pourront également faire une pause dans l'agitation de la ville et profiter de l'unité avec la nature, en admirant le projet, créé avec le soutien de la célèbre pépinière Lorberg, le jardin d'eau Geometry of Nature du designer russe Ivan Bugaev. Il s'agit d'un véritable modèle de l'univers en miniature: le spectateur se concentre sur un réservoir avec des îlots de terre soignés, sur l'un desquels pousse un saule. Bugaev s'est inspiré du travail de l'impressionniste Claude Monet - un étang avec des nénuphars multicolores, situé dans le jardin, semblait provenir des peintures sereines de l'artiste français. Après l'obtention du diplôme Exposition florale de Moscou ce projet unique sera donné à l'hôpital clinique pour enfants de Morozov et construit sur son territoire.

Parfums et couleurs Festival des jardins et des fleurs de Moscou ne laissera personne indifférent: dans le cadre de l'exposition, il y aura un concours de jardins fleuris "Ville en fleurs", pour lequel des paysagistes talentueux construiront des compositions florales parfumées sur le territoire du festival. Ils seront une excellente source d'inspiration pour le public - chacun peut obtenir gratuitement un schéma de ses plates-bandes préférées avec les noms des plantes utilisées, puis assister à des ateliers et donner vie à de nouvelles idées dans son propre jardin.

Vous aimez les fleurs autant que nous les aimons ? Savez-vous comment entretenir un jardin japonais et quand planter des pivoines ? Vous voulez voir comment les fleurs sont croisées et baptisées ? Du 29 juin au 8 juillet, venez au Museon Arts Park et laissez-vous inspirer.

Le 7e festival de jardins et de fleurs de Moscou Flower Show se tiendra sur le territoire de notre parc et du parc Zaryadye. Il s'agit de l'événement principal dans le domaine de l'aménagement paysager en Russie, qui rassemble les meilleurs artisans et experts du monde entier. Les visiteurs trouveront une exposition des œuvres des lauréats du concours et des jardins d'auteurs de paysagistes célèbres de renommée mondiale, un concours de mini-jardins d'enfants, des classes de maître et un programme de spectacles. Moscow Flower Show-2018 sera le plus grand de son histoire.

Les paysagistes anglais Paul Brooks et James Alexander-Sinclair construiront leurs propres jardins lors du festival - Prometheus Garden et Listening garden/listening theatre. Les organisateurs du festival ne pouvaient ignorer Thème principal cet été - la tenue de la Coupe du monde en Russie. En l'honneur de cet événement, un ballon de football géant de 3 mètres de haut sera construit à partir de fleurs naturelles lors de l'exposition florale de Moscou.

Le 29 juin, il y aura une présentation d'une nouvelle variété de l'une des plus belles fleurs du monde - l'hortensia paniculata. Selon la pratique en vigueur, la nouvelle variété subira une procédure de "baptême" avec la participation de trois marraines à la fois : l'ambassadrice de France en Russie, Madame Sylvie Bermann, la présidente du festival, Karina Lazareva, et la représentante de la France. pépinière Renault, Tatiana Smirnova. La nouvelle variété a été nommée "Perle du Festival". Au cours de l'année, à partir du 1er septembre, l'hortensia ne sera distribué qu'en Russie.

En 2018, le Japon participera pour la première fois au festival de Moscou. Le 5 juillet sera la journée thématique du Japon au festival, il y aura une cérémonie du thé des maîtres de la célèbre école Omote Senke (l'une des trois principales écoles du Japon) avec des friandises pour tout le monde, des master classes en sumi-yo ( dessin sur papier de riz) et la création de boules de temari, des conférences sur la création d'un jardin japonais seront incluses dans le programme éducatif, et un kimono japonais fait de fleurs fraîches apparaîtra dans l'une des principales allées du parc Muzeon.

Cette année, pour la première fois, deux projets pour enfants sont prévus pour MFS-2018 - "Jardins en miniature" et "Planète des fleurs". "Planet of Flowers" est un concours traditionnel de jardins réalisés d'après des dessins d'enfants, cette année ils étaient invités à créer leurs propres croquis de jardins sur le thème "Dream Park".

Le jour de l'ouverture de l'exposition florale de Moscou, tous les candidats seront félicités par les participants de l'émission «Voice. Enfants".

Où? Museon Arts Park et Zaryadye Park

Des billets: de 300 à 600 roubles

Jardins principaux MFS-2018 :

James Alexander-Sinclair "Jardin d'écoute/théâtre d'écoute"

Star de la mode paysagiste, le créateur James Alexander-Sinclair est le président du jury du Chelsea Flower Show le plus prestigieux au monde, le favori de la reine d'Angleterre et le président permanent du jury du festival de Moscou. Pour la première fois à Moscou, il fait ses débuts avec son jardin et c'est certainement l'événement de l'année. Le nom du jardin met immédiatement le public dans l'ambiance - le concepteur propose d'écouter les sons de la nature, de comprendre à quel point le langage des plantes peut être éloquent, à quel point le jeu de clair-obscur dans le jardin s'apparente à des effets théâtraux.

Paul Harvey Brooks. "Jardin de Prométhée"

Un autre Britannique célèbre au nom de son jardin fait une référence directe au mythe de Prométhée. En se promenant dans le jardin de Paul Brooks, les visiteurs peuvent trouver des similitudes avec le paysage, où le héros mythique a été tourmenté pour avoir osé donner aux gens le feu et l'indépendance de la volonté des dieux.

Ozerova Olga, Dvoryadkina Tatiana. "Au-delà des mers, au-delà des forêts"

Les auteurs de ce jardin se sont inspirés des œuvres de l'artiste d'avant-garde russe Natalia Gontcharova et, en particulier, de ses esquisses pour l'opéra-ballet Le Coq d'or. Le jardin est réalisé dans une palette bordeaux, ocre et gris-bleu et emmène les visiteurs dans l'espace de la créativité et de la dramaturgie.

Oksana Khleborodova. "VDNH - avec amour"

Le concepteur s'est inspiré du pavillon "Floriculture et paysage", construit sur exposition principale pays dans les années 70. Selon l'auteur, le bâtiment la ravit par la brutalité et l'audace de sa pensée architecturale. Le jardin est un fragment de l'environnement réel du pavillon et une variante possible de son aménagement paysager.

Kordubaeva Maria, Noskova Oksana, Nikitina Anna. "Boire du thé à Sokolniki"

À l'apogée des "salons de thé" en Russie à la fin du 19ème siècle, les "thés des fauconniers" sont devenus populaires dans tout Moscou. Au fond des parcs, des soi-disant "armoires" ont été construites, où les familles venaient avec leurs collations, et les propriétaires des "armoires" leur fournissaient un samovar chaud et une bouilloire.

Lazareva Tatiana, Smirnova Tatiana. Grain De Perle

Jardin-hommage à la "comtesse du peuple" Praskovya Zhemchugova. 2018 marque exactement 250 ans depuis sa naissance. L'incroyable histoire d'amour d'une actrice serf et du comte Sheremetyev est devenue la base de la création de ce jardin. Au XVIIIe siècle, les jardins réguliers à la française étaient très populaires en Russie avec leurs allées symétriques, leur bassin rectangulaire classique et leurs sculptures décoratives. "Grain De Perle" rend hommage à l'époque romantique et à la grande histoire d'amour.

Kravchenko Diana, Razevskaya Evelina. "Plongée de rêve"

L'une des œuvres les plus insolites du festival Flower Show de Moscou. L'atmosphère mystique du jardin est créée par le concept de réfraction de l'espace et l'utilisation de bois, de pierres et de matériaux réfléchissant la lumière.

Leontieva Lydia. "Partisan"

La caractéristique dominante de cette composition est la sculpture d'une fille partisane qui a défendu la patrie. Le jardin est un bulengrin fleuri aux couleurs contrastées traditionnelles du style Empire stalinien. Un élément unique du jardin est les lanternes, recréées selon la conception de l'architecte Dmitry Chechulin.

L'un des événements les plus brillants de l'été 2018 est le VIIe Festival international des jardins et des fleurs de Moscou Flower Show de Moscou 2018. Cette année, il s'est tenu du 29 juin au 8 juillet dans deux lieux : au Museon Arts Park (sur une superficie de presque 4 hectares) et dans le parc Zaryadye. Les organisateurs n'ont pas pu contourner le thème de la Coupe du monde en Russie, alors plusieurs énormes ballons de football faits de fleurs ont fait étalage dans le parc.

Le Festival international des jardins de Moscou, ce ne sont pas seulement des participants et des professionnels dans le domaine de l'aménagement paysager, de la fleuristerie et de l'architecture du monde entier, mais aussi un riche programme d'affaires, comprenant des conférences, des master classes, des réunions, le Park Forum et bien plus encore. Le Forum international des parcs, qui se tiendra à Zaryadye, discutera de la participation des habitants à l'amélioration de la ville et de leurs cours.

Dans le cadre du Moscow Flower Show 2018, un concours national d'aménagement paysager et de jardinage parmi les écoliers "Planet of Flowers" a eu lieu. Des écoliers de toute la Russie âgés de 6 à 17 ans ont présenté des projets individuels ou de groupe et un sketch sur le thème "La ville à travers les yeux des enfants", nomination "Parc de rêve" (1,5 m x 1,5 m). Selon les résultats du tour de qualification, 30 jardins finalistes ont été construits dans le Parc des Arts Muzeon et ont participé à la finale du concours.

Sur la scène du Théâtre de verdure le 29 juin à 15h00 a eu lieu la présentation d'une nouvelle variété d'hortensia paniculata "Perle du Festival" `Renvagor` (l'auteur de la variété est Jean Reno), de la société Pépinières Renault. Au cours de l'année, il sera vendu exclusivement sur le marché russe !

Le thème principal du festival Moscow Flower Show 2018 est « Théâtre vert". Les designers ont créé leurs œuvres dans plusieurs catégories :
- "Projets spéciaux";
– « SPECTACLE JARDIN » ;
- "Jardins de la Russie" ;
- "Grand Jardin d'Exposition" ;
– « Petit jardin d'exposition » ;
- "Nouveaux noms" ;
- "Stand commercial".

Deux projets spéciaux ont été présentés dans le cadre du festival. L'un d'eux - "The Garden of Sound" - a été soutenu par Sidlip. Auteur : James-Alexander Sinclair - Président du jury, juge de la Royal Horticultural Society of Great Britain, présentateur TV de la chaîne BBC (Grande-Bretagne).

Lorsque nous avons demandé à l'un des participants de quel projet il se souvenait le plus, il n'a pas hésité à nommer « The Garden of Sound » ! En général, le projet fait le bonheur des enfants ! C'est un jardin qu'on n'entend pas, mais qu'on voit ! "La composition est basée sur 6 récipients simples avec de l'eau, entourés d'herbes de prairie aérées et délicates, se balançant facilement au vent. Si vous vous rapprochez, vous pouvez voir comment l'eau se déplace, formant des ondulations, des tourbillons et des vagues. Le secret de cet effet réside dans les haut-parleurs immergés dans l'eau, qui créent une résonance à partir d'ondes de fréquences différentes. C'est une combinaison de science, d'art, de design », c'est ainsi que l'auteur lui-même décrit l'effet.

Le deuxième projet spécial est « François d'Assise lisant un sermon aux oiseaux » d'Anna Filimonova (France), dédié à Marisol de la Tour d'Auvergne.

Princesse Marie-Sol de la Tour d'Auvergne - Présidente du jury du concours pour enfants "Planète des Fleurs", Vice-Présidente de la Fondation de Soutien aux Parcs et Jardins de France .

Dans le parc paysager du château d'Aigne-le-Vieuille, se trouvent des jardins d'eau Renaissance. Parmi les bâtiments anciens subsistants, il y a un "jardin de méditation", organisé autour de la fresque "Saint François d'Assise lit un sermon aux oiseaux". Cette murale est un symbole d'amour pour la nature et les animaux et un hommage aux quatre membres de la famille. Dans la nomination "Projet spécial" l'oeuvre "Jardin du Château d'Aene-le-Vieil" - "Saint du Château d'Aene.

Nomination "Jardins de Russie" présenté par de belles œuvres complètement différentes! L'un d'eux - "VDNKh - avec amour", auteur - Khleborodova Oksana. Le concept était basé sur le thème de la reconstruction de VDNKh. Il s'agit d'un véritable fragment du pavillon et d'une variante possible de son aménagement paysager. Le territoire du pavillon de l'industrie du paysage "Floriculture et aménagement paysager", construit dans les années 70 du siècle dernier dans le style du brutalisme soviétique, et qui a maintenant l'air très moderne, ravit avec courage et innovation. Par exemple, une surface de béton non finie avec des traces de coffrage est la tendance actuelle. La connexion de l'espace intérieur et extérieur à travers une série de réservoirs architecturaux, et la tâche de l'exposition est un appel à prendre soin de notre patrimoine culturel.

Travailler "Au-delà des mers, au-delà des forêts", auteurs - Ozerova Olga, Dvoryadkina Tatyana. Ne manquez pas d'entrer à l'intérieur, de traverser les labyrinthes d'une grotte de conte de fées, d'avoir l'impression de visiter un conte de fées ! Le soir, vous pouvez voir la belle illumination de cette composition.

Un autre travail dans cette catégorie - "Lumière. Trafic. Ville", les auteurs sont Alexander Belyaev et Anna Gamurak de Belgorod. Juste un paradis pour un urbaniste! Le thème « Jardin-théâtre » se révèle ici comme une illusion de mouvement, un théâtre d'ombres. Le jardin personnifie la ville comme une scène sur laquelle se déroule l'action. Le mouvement est comme une transition d'un même type d'édifices en pierre à des objets vivants et fleuris. Au fur et à mesure que vous vous enfoncez dans l'objet, des colonnes de lumière, des ombres et des miroirs commencent à vous entourer, ce qui vous permet de créer l'illusion de mouvement et de profondeur d'espace (c'est ainsi que les auteurs décrivent leur idée).

Dans la candidature "Jardin d'exposition" de nombreux objets mémorables, dont le projet Suite Loft, écrit par Russu Evgenia (Russie) sur le thème du ballet en un acte Carmen Suite, qui représente une interprétation moderne d'une œuvre classique. Le contraste entre l'espace post-industriel et le luxe exagéré du théâtre se reflète dans la combinaison des matériaux utilisés, tels que la brique, le métal, le bois, les textiles et les miroirs. L'espace est divisé en trois zones: la zone d'entrée est une allée ombragée déchirée d'Irga Ballerina, située perpendiculairement à la direction du mouvement. La seconde est une zone de détente, un espace ouvert avec des chaises longues. Et la troisième zone est une barre stylisée.

Travailler « MIROIRS NATURELS » Claude Pasquier - architecte paysagiste, sculpteur, maître de conférences à l'Ecole Supérieure d'Aménagement et de Design du Paysage de Versailles - à vol d'oiseau prendra la forme d'un masque théâtral. Mais pour comprendre en quoi consiste l'intrigue, il faut entrer et se retrouver dans le miroir du théâtre ou dans un portail temporaire. Et devenez spectateur ou acteur parmi les fleurs et les miroirs. Tous les matériaux sont recyclables. Ce sont des murs faits de palettes et des miroirs faits de bouteilles en plastique. Les toiles peintes du décor sont des paysages d'après les gravures de Jean Honoré Fragonard.

Dans l'allée centrale, vous verrez les œuvres des enfants diplômés de l'école de paysage Zaryadye Park Lab - des jardins miniatures dans des sphères en forme de dôme. Tous les projets sont merveilleux et les enfants qui créent une telle beauté sont l'avenir de notre pays. Toutes les œuvres ne sont pas présentées dans la galerie photo : elles sont nombreuses, mais cela ne veut pas dire que d'autres sont moins intéressantes !

Dans la nomination "Small Exhibition Garden" une œuvre magnifique "Alice au pays des merveilles", auteur - Gyordi Olga, ravira les visiteurs avec un cracker caché avec de l'eau et un échiquier de gravier.

travailler "Pays Tsaritsyno" l'auteur Elena Chirkova nous a été présentée par Olga Orzhekhovskaya du département de développement de Tsaritsyno. Le mot « datcha » est apparu en russe au début du XVIIIe siècle. C'était le nom du terrain donné par Pierre Ier à son entourage pour des constructions temporaires près de Saint-Pétersbourg.

Shevchenko Vasily et Korbut Ekaterina ont présenté le travail "jardin de roche sekitei", reflétant le symbolisme du bouddhisme zen dans le style de karesansui (paysage sec). Un paradoxe se cache dans les jardins japonais : étant statiques, ils véhiculent une grande énergie, des symboles yin et yang et une harmonie universelle.

Une autre nomination avec des œuvres intéressantes est Trade Stand. Une interprétation intéressante du thème «jardin-théâtre» en tant que théâtre d'opérations militaires, par exemple, la composition «Sea Battle», auteurs: Alexey Sayanov, Tatyana Kamanina, Anna Maksimova, Gnuni Andronik, Olesya Butserova. Nous avons réussi à communiquer avec eux et à découvrir comment ils interprètent leur composition. "Battleship" est une scène où les héros du théâtre de guerre sont des matériaux modernes utilisés dans l'aménagement paysager, comme le grès cérame ou les jardinières en acier corten. Ils se battent pour le leadership, mais les personnages principaux de la pièce sont des plantes vivantes.

Une autre projet intéressant dans cette nomination CONCRETIKA GARDEN: RE-CREATION, les auteurs sont Alexey Buzhbetsky, Svetlana Klevnova, Elizaveta Andreyko, où l'idée principale est de s'éloigner du bruit visuel et informatif et de ne pas compliquer les choses !

Projet "Saladier"(auteurs - Natalia Smirnova et Violetta Sadovskaya) tout le monde voulait prendre une photo - la composition des boules, des têtes en céramique et des poissons s'est avérée si intéressante. L'idée même de "jardin-théâtre" repose ici sur un jeu de mots: un sketch, une performance humoristique et son propre nom comique - "salade". Où les lits sont un amphithéâtre, et les personnages principaux sont des légumes cultivés en hydroponie.

Ne figure dans aucune catégorie, mais composition très touchante de foin de Mels Gevorgyan avec des motifs pastoraux. Comme l'a dit l'auteur: "L'herbe tondue (foin) a une seconde vie, prend vie entre les mains du maître dans ses créations." Pour les enfants, le 29, Mels organise toute la journée une master class de fabrication de figurines en paille !

La musique jazz a sonné lors du gala d'ouverture du festival, des prix chics ont été joués, des personnalités médiatiques célèbres étaient présentes: Pavel Globa, Anastasia Myskina, Maria Golubkina, Ilona Bronevitskaya.

Malgré un été aussi frais, parfois rigoureux, surprenant par de brusques changements climatiques, le VI Festival international des jardins et des fleurs de Moscou s'est tenu avec succès au Museon Park of Arts de Moscou du 29 juin au 9 juillet. Les pluies et les orages n'ont pas affecté la beauté organisée par le festival, qui au cours des 6 années de son existence a reçu le titre de plate-forme la plus autorisée dans le domaine de l'aménagement paysager russe.

Nos rédacteurs ont visité le Festival des jardins et des fleurs de Moscou, nous nous sommes promenés dans toute l'exposition et avons eu un grand plaisir esthétique. A noter que cette année plus de 200 représentants de l'industrie du paysage de 12 pays du monde ont pris part au festival.

Ceux qui n'ont pas réussi à se rendre au Moscow Flower Show 2017 pourront profiter des photos les plus intéressantes, à notre avis, travaux concurrentiels et voir les gagnants de diverses nominations. Les projets ont été jugés par un jury international faisant autorité, présidé par James Alexander-Sinclair, juge de la Société royale d'horticulture, et la princesse Marie-Sol de la Tour d'Auvergne, vice-présidente de la Fondation des Parcs et Jardins de France.

La photo a été prise sous une pluie légère, ce qui n'a en rien diminué la beauté des compositions, toutes les plantes font preuve de fraîcheur et de couleurs riches qui n'ont pas eu le temps de s'estomper sous le soleil brûlant. Une soirée pluvieuse et sombre a créé une ambiance romantique. Certains projets ressemblent à des îles mystérieuses d'une fabuleuse forêt magique. Peut-être que quelques idées peuvent vous inspirer pour organiser votre propre coin de paradis à la campagne.

Bon visionnage !